Archivos malditos nº6
LA GUÍA MALDITA DEL CINE GÓTICO ITALIANO
Las catacumbas del gótico
cover: Raúlo Cáceres
Incluye lámina vampírica de Raúlo y postal ficha nº1 colección "Malditas".
PACK NAVIDAD GÓTICA 2024
LA GUÍA MALDITA DEL CINE GÓTICO ITALIANO
Las catacumbas del gótico
cover: Raúlo Cáceres
Incluye lámina vampírica de Raúlo y postal ficha nº1 colección "Malditas".
PACK NAVIDAD GÓTICA 2024
Ediciones 79 tiene el placer de presentaros, en su 50 aniversario, una de las grandes joyas atemporales del cine de terror, indiscutible obra de culto y la primera iteración de la saga de las motosierras por antonomasia: “La matanza de Texas” de Tobe Hooper, en esta edición ultralimitada y conmemorativa en glorioso VHS.
Muy pronto a la venta con el resto de lanzamientos de Ediciones 79.
Mary Sellers (STAGEFRIGHT), Debora Caprioglio (PAGANINI de Klaus Kinski) y Michele Soavi (THE CHURCH y THE SECT) protagonizan esta “montaña rusa visual” (Ninja Dixon) – también conocida como DEMONS 5: THE DEVIL'S VEIL – ahora escaneada en 2K a partir del negativo de la cámara original por primera vez en Norteamérica por parte de Severin.
Extras:
– Entrevista con el director Lamberto Bava
– Una americana en Roma. Entrevista con la actriz Mary Sellers (Sabina, la bruja adolescente)
– Entrevista con la actriz Debora Caprioglio (Sabina adulta)
Especificaciones del disco:
*Relación de aspecto: 1,66:1
*Audio: Italiano Mono | Castellano mono
*Subtítulos en inglés
*Región libre
* 98 minutos
* Funda exclusiva para tienda web
* Ilustración envolvente de Mark Spears
Artículos sobre el 40 aniversario de La historia interminable y Pesadilla en Elm Street, una entrevista exclusiva al director Víctor Matellano por la excelente Call me Paul/Llámame Paul, un recorrido por la exposición de Colin Arthur en Fuenlabrada, un repaso a las películas que no se llegaron a producir de la Hammer, el cine apocalíptico español, la película Session 9, el festival Maniatic, un análisis del alienígena Metaluna de Regreso a la Tierra, una entrevista a Moisés Romera y Marisa Crespo, directores de Tú no eres yo, las comedias de terror universitarias, una entrevista a Jonathan Bellés, director de Ishirô Honda: Memoirs of a Film Director, un recuerdo para la serie de TV Espacio 1999 y todo lo que puede ofrecernos el Museo Alien de la Ciencia Ficción de Barcelona, que es mucho.
Aquí el enlace para reservas del número 3:
Este es el estudio definitivo del primer Godzilla. Se lanzará en pequeñas cantidades, ¡así que hay que darse prisa!
En este segundo volumen nos adentramos aún más en la vida y carrera del icónico Paul Naschy, el maestro del cine de terror español. Conocido mundialmente por su inolvidable interpretación del licántropo Waldemar Daninsky y su vasta contribución al cine de género, Naschy fue mucho más que un actor: fue un creador incansable, un excelente guionista y un director visionario.
Este libro es un viaje íntimo a través de sus memorias, contratos, rodajes, festivales, premios y fotografías inéditas que capturan la esencia de un hombre que vivió por y para el cine. Exploramos sus proyectos más arriesgados, sus colaboraciones más memorables y las anécdotas detrás de cámaras. Todo a través de este álbum de recuerdos que ofrece una perspectiva única sobre su historia.
Paul Naschy/Jacinto Molina Scrapbook, recuerdos de cine - Volumen 2 no solo rinde homenaje a su carrera, sino también al hombre detrás del mito. Un ser apasionado, incansable en su dedicación y siempre fiel a su amor por el terror y el cine fantástico. Todo el material gráfico de su interior enfatiza la profundidad y el legado de Paul Naschy, haciendo del libro una pieza atractiva para sus admiradores y para los amantes del cine de terror en general.
Sumérgete en sus páginas y descubre el Paul Naschy artista que convirtió el miedo en arte.
Un proyecto dirigido por David García Sariñena. Con prólogo de Víctor Matellano.
Datos técnicos: Libro encuadernado en cartoné. 312 páginas a todo color más cubiertas. Tamaño 20 x 26,5
Pedidos: http://tienda.anai.es/inicio/144-paul-naschy-scrapbook-vol-2.html
Godzilla , estrenada en 1954 por el director Ishirô Honda , ostenta el récord de ser la franquicia de mayor duración en la historia del cine. Waxwork Records trabajó en estrecha colaboración con Toho para crear este lanzamiento de lujo por su 70.º aniversario, que incluye una banda sonora remasterizada y arte completamente nuevo.
Cuando los barcos comienzan a desaparecer cerca de la isla de Odo, frente a la costa de Japón, los lugareños buscan la ayuda del gobierno. El paleontólogo Kyohei Yamane ( Takashi Shimura ) es enviado a investigar la situación. Allí, descubre los horrores de Godzilla, que pronto comienza a atacar el continente japonés. Como los esfuerzos militares para destruir al monstruo fallan continuamente, el científico Daisuke Serizawa (Akihiko Hirata) es llamado para usar su "Destructor de oxígeno" para matar a la bestia. Al encontrar a Godzilla en la bahía de Tokio, se utiliza la máquina de Serzawa y, finalmente, la bestia es derribada.
Desde su estreno, Godzilla ha seguido aterrorizando a audiencias de todo el mundo. La película ha influido en innumerables cineastas, y tanto Akira Kurosawa como Steven Spielberg la citan como una de sus películas favoritas. El uso genial de efectos especiales prácticos y miniaturas cambió la forma en que la industria cinematográfica japonesa hacía películas durante décadas. Godzilla ha generado más de treinta películas secuelas e innumerables videojuegos, cómics, juguetes, programas de televisión y más, convirtiéndose en un fenómeno de la cultura pop en el proceso.
La banda sonora de la película, compuesta por Akira Ifukube, se ha convertido en una pieza de música cinematográfica reconocible al instante. Con solo el guion y una semana para componer, Ifukube creó una banda sonora que parece tan enorme como el propio kaiju. El tema de Godzilla se ha convertido en un elemento básico de casi todas las películas posteriores de Godzilla y fue considerado por Ifukube como la mejor pieza musical que había escrito. Al utilizar instrumentos de cuerda y de viento de tono bajo, Ifukube le da a la banda sonora una masividad y un peso que complementan el terror y la destrucción provocados por el monstruo arrasador. Ifukube también utilizó un instrumento de cuerda de resonancia profunda para crear el rugido icónico de Godzilla, un truco utilizado para crear el rugido en toda la franquicia.
Los responsables de Waxwork Records están más que emocionados de presentar este lanzamiento en vinilo de Godzilla para su 70.° aniversario. Remasterizado, prensado en vinilo de color, presentado en una funda de lujo desplegable con revestimiento satinado mate, una impresión artística y con ilustraciones completamente nuevas de Robert Sammelin.
A la venta aquí.
En la presente edición se han exhibido más de cincuenta obras que han competido en las diferentes categorías, muchas de ellas subtituladas al valenciano y con audiodescripción para personas con discapacidad auditiva. A la sección oficial también se le suma la segunda edición del Premio especial FANTAELX-L’ALJUB, donde parte del estudiantado de la Universidad Miguel Hernández estrenó sus cortometrajes de animación en los cines ABC del centro comercial, resultando ganador el trabajo “Remiendos”, de Marina Baeza, Alex Gil, Ana Paul, Cristina Galipienso y Leonardo Guevara.
En cuanto al palmarés de la sección oficial, la película valenciana “Tú no eres yo”, de Marisa Crespo y Moisés Romera, se ha alzando con el premio al mejor largometraje, siendo el primer título que obtiene dicho galardón en esta nueva categoría del festival. Otra de las novedades ha sido el premio al mejor proyecto de largometraje, que ha sido concedido a “Lethes”, de Jose Larrosa y Héctor Bastida. Por otro lado, el cortometraje “Mi Zona”, de Cristian Beteta, ha obtenido el premio al mejor cortometraje nacional, dándole acceso directo al Festival 1000 Gritos de Buenos Aires (Argentina). La directora británica Anna-Ester Volozh, por su parte, ha ganado el premio al mejor cortometraje internacional con su obra de animación “The Wedding Veil of the Proud Princess”, que accederá al Skyline Benidorm Film Festival. El premio al mejor cortometraje alicantino ha sido otorgado a “Los cómplices”, de Alberto Evangelio, dándole acceso al festival Navidades Sangrientas – Weekend Horror Awards, de Alicante.
Asimismo, también se han premiado el Falso Tráiler “La terrible matanza sangrienta en la que todos mueren, menos la chica, durante una fiesta nocturna de cumpleaños THE REMAKE”, dirigido por Guillermo Rojo; y el cortometraje “Depredador”, de Javier Fesser, que ha recibido el galardón al mejor cortometraje “Social y Fantástico”, el cual será proyectado en el Festival de Cine Sant Joan d’Alacant. Además, este año también se ha incorporado el premio del público, ganándolo el cortometraje “Dolor Fantasma”, de Ana Torres Martínez.
El jurado internacional de la duodécima edición del festival ha sido compuesto por la actriz y cineasta Silvia Conesa, también encargada de conducir la Gala de Clausura; la artista visual Beatriz Galiano; la productora e investigadora Michelle Copmans; el cineasta y director del Festival 1000 Gritos Matías Sánchez; el guionista y director Joan Martín Giménez; y Mario-Paul Martínez Fabre, cineasta, profesor del Departamento de Arte de la Universidad Miguel Hernández de Elche, director del Grupo de Investigación Massiva y subdirector del festival.
La duodécima edición del festival, dirigido por Fran Mateu, ha sido organizada por la Asociación “Unicornio Negro”, el Centro de Investigación en Artes (CíA) y el grupo de investigación Massiva UMH. Asimismo, también ha contado con el apoyo de organismos y entidades, como el Instituto Valenciano de Cultura (IVC), la Diputación de Alicante, la Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Elche, Visit Elche, el Vicerrectorado de Cultura, Igualdad y Diversidad de la Universidad Miguel Hernández, el centro comercial L’Aljub, la tienda alicantina Cinema Paradiso, la plataforma Shadowz, el Lope de Vega International School, la Asociación Cineclub Catral, o la librería ilicitana Ali i Truc, donde se presentó el libro “Ciencia y criaturas de lo fantástico” en el marco del festival. Con esta nueva edición, se ha vuelto a crear un destacado punto de encuentro para los amantes del género fantástico.
Fotografías de Leonardo Gabriel Guevara Villegas
Detalles de pedidos y páginas de muestra en: https://webelongdead.co.uk/product/blood-is-the-life/
Llega la VI edición del Golem Fest Valencia 2024, que se llevará a cabo en el Auditorio Joan Plaça (Jardín Botánico) del jueves 12 al sábado 14 de diciembre.
Cartel diseñado por Daniel Díez.
El primer día, como invitado, llegará Carlos Aguilar abriendo el Festival.
La programación podéis encontrarla en www.golemfest.es
S.H.MonsterArts trae una impresionante figura en PVC del GODZILLA de 1954, por su 70 aniversario.
Edición de Carlos Díaz Maroto.
Portada e ilustraciones interiores por Isidre Monés
Relatos de Manuel Aguilar, Luis Alboreca, León Arsenal, Elia Barceló, Roberto Cueto, Carlos Díaz Maroto, Eduardo Escalante, Jesús Esnaola, Juan Carlos García Herranz, Francisco Jesús Gómez Meco, Alfredo Liébana, Rafael Marín, Rodolfo Martínez, Luis Rodríguez Arrabé y Marco Eugenio Sánchez Arrate.
Artículos de Juanma Santiago, Eugenio Sánchez Arrate y Carlos Díaz Maroto.
420 págs. – 15 x 21,5 x 2 cm – 23 €
Para solicitarlo, pincha aquí.
Los colaboradores Miguel Ángel Plana, Javier Caro y Domingo Ortega pudieron exponer sus artículos, además de atender a los lectores con sus peticiones. Un segundo número con más colaboradores, páginas y contenidos.
Javier Caro, autor del artículo sobre los seres gomosos y de látex en el cine.
Concretamente repasamos el proyecto de Willis H. O'Brien de 1941 y que sirvió de inspiración a la película El valle de Gwangi (Jim O'Connolly, 1969) que cumple 55 años, con efectos especiales del mago Ray Harryhausen y rodada en España. También analizamos Los supervivientes de los Andes (René Cardona, 1974). Cinta editada recientemente en Blu-ray gracias al éxito de La sociedad de la nieve (2023) de J. A. Bayona. De paso, repasamos los filmes de género del mexicano. El festival valenciano de cine fantástico MANIATIC, los mundos perdidos de Kevin Connor, los viajes en el tiempo en el cine español, la exposición de Colin Arthur en Almería, la carrera en Profilmes de Miguel Iglesias Bonns, el telefilm Una fría noche de muerte (1974), precursor de La Cosa (John Carpenter, 1982), los homenajes a las carreras de los actores José Lifante y Víctor Israel, los seres gomosos y de látex en el cine, además de los efectos especiales de Metrópolis (Fritz Lang, 1927) son los artículos que complementan un ejemplar extraordinario.
Miguel Ángel Plana, hizo doblete está vez, con la filmografía de Bonns en Profilmes junto con los homenajes a las carreras de José Lifante y Víctor Israel.El público asistente también conoció, en primicia, los artículos que formarán parte del próximo número 3 ya en maquetación.
Aforo completo, hasta la bandera, gracias a los asistentes y a la gran recepción.