lunes, 17 de julio de 2017

NUEVO NÚMERO DEL FANZINE "EL KRONOMONSTRUO"


Kronomonstruo nº9 : 7€
Kronomonstruo nº9 + Cromo Monstruo nº5: 9,50€
NºPág: 64 (bn) + portadas color
Fecha edición: Julio 2017
Editor: José Manuel Villena Pastor
Portada: Dedicada a Francis Tsai
Colaboradores: Txema Gil Gil
Contenido: Primera entrega al repaso de publicaciones editadas en 1973 en las que aparecen monstruos del terror, la ciencia ficción y la fantasía. / Repaso a 8 películas españolas en "Filmoteca Terror/Fantástico Español 1973" / "Kronomonstruo recordando a..." Ases del Humor de Fco Ibáñez; Shock! de Alfonso Figueras; El Papus; Hojas del Álbum Necrófago del Marqués de Serafin (de Serafin); y Doctor Mortis de Alfonso Figueras / El Fantástico Monstruario de Antonio Bernal.
Suplemento opcional: Cromo Monstruo nº5 , con la colección completa "Monstruos Diabólicos" , con textos de apoyo divertidos y educativos a partes iguales.
cinemacomicsmp@gmail.com


domingo, 16 de julio de 2017

ADIÓS A GEORGE A. ROMERO


George A. Romero, maestro del terror de serie B y del género zombie gracias a la mítica película La noche de los muertos vivientes (Night of the Living Dead, 1968), falleció a los 77 años a causa de un cáncer de pulmón.


Romero falleció mientras escuchaba la música de una de sus películas favoritas, The Quiet Man (1952), con su esposa, Suzanne, y su hija, Tina, a su lado.

Con aspecto de hippie con sus gruesas gafas negras y su larga coleta blanca, George Andrew Romero nació en el Bronx, en Nueva York, el 4 de febrero de 1940 y asistió a la Universidad Carnegie Mellon en Pittsburgh (Pensilvania), donde se graduó en Bellas Artes.

Tras graduarse en 1960 se dedicó a filmar cortometrajes y programas de televisión.

Junto a sus amigos John Russo y Russell Streiner montó una productora para rodar anuncios, hasta que harto, el trío decide dar un salto a lo grande y producir en Pittsburgh una película de terror, inspirada en una de las mejores novelas del siglo XX, Soy Leyenda, de Richard ?Matheson.

No se complicaron la vida gracias a una historia muy sencilla, en blanco y negro, desarrollada en un pueblo invadido por zombis caníbales. Se trataba de La Noche de los Muertos Vivientes, donde hay sangre, como imponía el creador del cine gore Herschel Gordon Lewis, pero también acción y un claro mensaje político a través de un héroe afroamericano que morirá asesinado por error por un policía. La película se estrenó en unos pocos autocines y pronto prendió la mecha en sus seguidores: Craven la vio en una sala de Times Square; Carpenter en Los Ángeles; y Dario Argento, que entonces trabajaba como crítico de cine, en Roma. Los tres se dieron cuenta de todo el trasfondo que escondía aquel filme, en el que por cierto nunca se mencionaba la palabra zombi.

Durante los años 70, Romero y sus amigos siguieron estrenando películas de parecido contenido (también rodaron un filme de vampiros), aunque no repitieron su éxito hasta Zombi: El Regreso de los Muertos Vivientes (1978), que tras haber costado poco más de un millón de euros, recaudó más de 40 millones por todo el mundo.




George nunca dejó de trabajar, aunque a veces solo pudiera escribir guiones de películas (no dirigirlas) o de cómics.

En 2005 dirigió la cuarta película de la saga, La Tierra de los Muertos Vivientes, y como acabó insatisfecho con el resultado dirigió la quinta parte dos años después, El Diario de los Muertos, saltándose la cronología de la saga.

En 2007, en su visita al festival de Sitges, confesó en una entrevista su extrañeza ante la consideración de padre fundador del moderno cine de terror estadounidense: “Cuando me lo dicen, no me lo creo. Siempre he sido un director modesto, que ha desarrollado su trabajo fuera de Hollywood y por debajo de los radares de la industria y, de repente, me quieren convertir en el Padrino. Sólo en mis últimas dos o tres películas he notado cierto dominio del arte de dirigir”.



ADIÓS A MARTIN LANDAU




Martin Landau falleció el pasado sábado en Los ángeles a los 89 años. El actor sigue siendo el agente Rollin Hand de 'Misión imposible', la serie de finales de los 60, y el comandante John Koenig de 'Espacio 1999', otro clásico de la pequeña pantalla en los 70. No obstante, Landau trabajó en la televisión desde 1953. Aunque también en el cine. Ganó su único Oscar como actor de reparto en 1995 por 'Ed Wood'. Tim Burton aprovechó su inquietante carisma para que se metiera en la piel de Bela Lugosi, una vieja gloria del cine de terror que hablaba enfáticamente y con acento europeo.

Su primer papel de fuste en cine fue nada menos que a las órdenes de Alfred Hitchcock, como esbirro de James Mason en 'Con la muerte en los talones' (allí estaba George A. Romero, por cierto). La lista de series en las que intervino es interminable: 'Maverick', 'Bonanza', 'Los intocables', 'El agente de CIPOL', 'Colombo'...

También fue el protagonista de otra emblemática serie de ciencia-ficción, 'Dimensión desconocida'. Menos mal que rechazó el papel del doctor Spock en 'Star Trek', que acabó recayendo en un amigo suyo, Leonard Nimoy. Divorciado en 1993 de la actriz Barbara Bain tras 36 años de matrimonio, el actor era padre de dos hijas, una de las cuales, Juliet, sigue sus pasos.





sábado, 15 de julio de 2017

EDICIÓN EN BLU-RAY DE "EL MUNDO PERDIDO" (1925)


Fiel a su título, la versión de 1925 desapareció de la circulación en 1929, todas las impresiones positivas conocidas fueron destruidas. Una superproducción de la First National Pictures con los efectos especiales y las técnicas de animación de vanguardia del gran Willis O'Brien (King Kong). Durante más de 80 años, sólo existían ediciones abreviadas de The Lost World... hasta ahora.

Sigue al profesor Challenger, interpretado por el inimitable Wallace Beery, mientras él y una tripulación de curiosos exploradores se embarcan en una expedición en busca de una mítica meseta prehistórica en América del Sur. A lo largo de la aventura les acompañan el eminente científico Summerlee (Arthur Hoyt, el hermano del director), el deportista Sir John Roxton (Lewis Stone), el periodista Ed Malone (Lloyd Hughes) y Paula White (Bessie Love), cuyo padre desapareció en la misma meseta. El "mundo perdido" de la selva empieza a revelar sus secretos: un hombre-mono primitivo, un Pterodáctilo volando por el aire, un Brontosaurio alimentándose de los árboles, el vil Alosaurio y muchos más monstruosas Bestias de la edad jurásica.

Flicker Alley, Lobster Films y Blackhawk Films® están encantados de presentar la edición Blu-ray de Arthur Conan Doyle, The Lost World, la versión más completa de la película jamás publicada. Esta impresionante restauración 2K, realizada por Lobster Films, presenta escenas recién descubiertas y secuencias de efectos especiales originales de archivos y colecciones de todo el mundo. El renombrado compositor de cine mudo Robert Israel aporta una nueva y ambiciosa partitura, interpretada por una orquesta completa.

ESTRAS:

Deleted Scenes: Restored outtakes from a 1925 original nitrate transfer of The Lost World.
R.F.D., 10,000 B.C. (1917): Short film directed by Willis O’Brien for producer Thomas Edison.
The Ghost of Slumber Mountain (1918): Short film written and directed by Willis O'Brien in a new 2K restoration by the Dinosaur Museum.
Creation (1930): Unfinished film directed by Willis O’Brien that nonetheless convinced Merian C. Cooper to hire O’Brien for King Kong.
Booklet Essay: "The Lost World: Secrets of the Restoration” by Serge Bromberg of Lobster Films.

EDICIÓN COLECCIONISTA DE "LA COSA" EN SU 35º ANIVERSARIO


A lo largo de los años, el actor Kurt Russell y el maestro del horror John Carpenter se han unido en una multitud de películas (Golpe en la pequeña China y Escape de New York por nombrar algunas), pero de todas sus colaboraciones, La cosa es seguramente la que encabeza la lista.

Un equipo de investigación de la Antártida se ven presionados por una criatura aterradora que cambia de forma que ha encontrado su camino en su base. Cuando se hace evidente que la criatura puede tomar la forma de cualquier organismo que así elija, la tensión dentro del equipo llega a tal punto de ruptura que cualquiera de ellos podría ser... La Cosa.

Críticamente analizada en el momento de su lanzamiento, el film se ha convertido en uno de los más célebres trabajos de terror de ciencia ficción jamás hechos hasta ahora. Gracias a la restauración de Arrow Video en una impresionante transferencia de 4K supervisada por Carpenter y el director de fotografía Dean Cundey. Podemos disfrutar en nuestro hogar de esta obra maestra.

EXTRAS DE LA EDICIÓN LIMITADA:

Nueva restauración en 4K del negativo original, supervisado y aprobado por el director John Carpenter y el director de fotografía Dean Cundey
Presentación en Alta Definición de Blu-ray (1080p)
Original Mono y DTS-HD Master Audio 5.1
Subtítulos en inglés opcionales para sordos y personas con problemas de audición
Comentario de audio de John Carpenter y el actor Kurt Russell
¿Quien va allá? (In Search of The Thing): un documental del largometraje completamente nuevo producido por Ballyhoo Motion Pictures explorando la historia de The Thing, desde la novela original hasta el clásico de ciencia ficción de John Carpenter. Con nuevas entrevistas con Actores y técnicos, así como autores, historiadores y críticos
Un nuevo documental retrospectivo producido por Ballyhoo Motion Pictures sobre las inolvidables películas lanzadas en el verano de 1982
John Carpenter: The Thing: El terror toma forma documental de archivo sobre el fondo y la producción de la película
Vintage Featurettes
Tomas
Detrás de las escenas
Trailers, Teasers, TV y Radio Spots
Galerías de fotos
Póster
Lobby´s
Libro que contiene nuevos textos sobre la película








viernes, 14 de julio de 2017

35° ANIVERSARIO DE "E.T. EL EXTRATERRESTRE"



Universal Pictures Home Entertainment, con motivo del 35 aniversario de "E.T. El extraterrestre" este otoño, lanza varios productos relacionados con la película.
La obra maestra de Spielberg (y película favorita indiscutible del autor) se presentará en varios packs de nuevo el 12 de septiembre, incluyendo una edición en Blu-ray con el formato de Ultra alta definición de 4 K y una nuevo CD de lujo de regalo. Una versión de la banda sonora, que ya han confirmado que es el álbum de banda sonora original de 1982, recién remasterizado para este paquete.


Se trata de una fantástica noticia para los coleccionistas que quieren ese clásico LP en CD. Tardíamente editado a finales de la década de 1980, ese disco (certificado oro por la Asociación de la industria de grabación de América y ganador de tres premios Grammy) está agotado desde 1996, cuando fue lanzada una nueva banda sonora ampliada (con música de las sesiones de calificación de la película, a diferencia de los arreglos concretos que tiene cada escena de la película), formó parte de una caja de Laserdisc y luego por cuenta propia. (Ese programa fue retocado y ampliado para la reedición del 20 aniversario de la película en 2002, y que también fue parte de un pack para acompañar el estreno de la película en DVD.




SPECIAL FEATURES:
  • The E.T. Journals - Retrace the day-to-day experience of creating E.T from never-before-seen, behind-the-scenes footage shot by Academy Award®-winning cinematographer John Toll.
  • Steven Spielberg & E.T. - Watch an interview with Steven Spielberg, as he reflects back on the film and discusses his experience working with the actors, as well as his overall and current perspective on E.T.
  • The Music of E.T.: A Discussion with John Williams - Interviews and footage focused on the long-standing relationship between John Williams and Steven Spielberg.
  • Designs, Photographs and Marketing of E.T
    • E.T. Designs by Production Illustrator Ed Verreaux
    • E.T. Designs by Carlo Rambaldi
    • Spaceship Designs by Ralph McQuarrie
    • Designs by Production Illustrator Ed Verreaux
    • Production Photographs
  • Marketing E.T. A Look Back - A special insider's look into the making of E.T. featuring interviews with Steven Spielberg, the cast, and others intimately involved with the film.
  • The E.T. Reunion - The cast and filmmaker reunite to discuss their thoughts on the impact of the film.
  • The 20th Anniversary Premiere - Composer John Williams played the score of E.T. live at the Shrine Auditorium for the re-release premiere of E.T. This featurette gives us a behind the scenes look at this presentation.
  • Deleted Scenes
  • Theatrical Trailer
4K BLU-RAY TECHNICAL SPECS:
  • Audio: DTS:X Immersive Audio; 2.0 DTS Headphone:X; DVS 2.0 Dolby Digital, Spanish (Latin American), French (European), Portuguese (Brazilian) and Japanese DTS Digital Surround 5.1, Japanese DTS Digital Surround 2.0
  • Language/Subtitles: English SDH, Spanish (Latin American), French (Canadian and European), Portuguese (Brazilian), Mandarin (complex) and Japanese Subtitles


jueves, 13 de julio de 2017

PACK DE LA PRIMERA TEMPORADA DE "THE OTHER LIMITS" (1963-1965) EN DVD



Inédita en nuestro país, "The Outer Limits" (1963-1965) responde al prototipo de serie de televisión de culto, brillando a similar altura que su coetánea The Twilight Zone. Leslie Stevens y Joseph Stefano (guionista de Psicosis) se encargaron de la organización de una antología que conoció un total de cuarenta y nueve episodios, los dieciséis primeros presentados en esta edición. A diferencia de La dimensión desconocida, The Outer Limits fue abordada de partida con una duración cercana a la hora de metraje para cada uno de sus episodios, propiciando de esta manera un mejor desarrollo narrativo de historias cautivas de la ciencia-ficción escritas por lo general por voces autorizadas dentro del género. Así pues, los viajes en el tiempo, el contacto con seres de otros planetas o la clonación, entre otros muchos temas, se dan cita a lo largo de la antología. De igual modo, de la importancia de The Outer Limits habla la influencia que mereció en series como la seminal Star Trek. Un motivo más, pues, para descubrir el contenido de esta serie editada por primera, gracias a Absolute Distribution, por primera vez en el estado español en V.O.S.E.



El pack de la espléndida serie es una excelente edición limitada a mil ejemplares. Viene con un libreto de 48 páginas escrito por Christian Aguilera y aunque apenas se haya publicitado, uno de los aspectos más relevantes de la edición se encuentra en la inclusión de la magnífica película de Leslie Stevens "Incubus" (1965), pieza turbadora, prácticamente imposible de ver hasta hace poco más de una década e íntegramente hablada en esperanto.

5 discos
889 min.
Disponible en Fnac y Amazon


miércoles, 12 de julio de 2017

PREMIO NOCTURNA MAESTRO DEL FANTÁSTICO 2017 A NARCISO IBÁÑEZ SERRADOR



Narciso Ibáñez Serrador (Montevideo, 1935), es una de las figuras más emblemáticas de nuestro país por sus trabajos para cine y televisión y por popularizar el cine fantástico. Así con la serie de culto ‘Historias para no dormir’ (1966 – 1982), que adapta a la pequeña pantalla obras maestras de la literatura de terror, descubre a millones de espectadores el hasta entonces desconocido género cinematográfico.



Sus experiencias previas en ‘Obras maestras del terror’, en la televisión argentina o, ya en España,  en  programas como ‘Estudio 3’, son una prueba de su pasión por el género, y la consagración de ‘Historias para no dormir’ en los años sesenta, supuso la confirmación definitiva de que el fantástico interesaba también al público español, con capítulos emitidos por Televisión Española que han pasado a la memoria colectiva como ‘El asfalto’, donde su propio padre moría sepultado, y que le valió el premio Ninfa de Oro del Festival de Televisión de Montecarlo en 1967.



Narciso Ibáñez Serrador, admirador del humor negro y de la literatura de Edgar Allan Poe y Ray Bradbury ; y de la fórmula de Alfred Hitchcock, no sólo era el conductor y realizador del programa, sino que escribía la mayoría de los capítulos (‘El cumpleaños’, ‘La pesadilla’, ‘El televisor’…) bajo el seudónimo de Luis Peñafiel. Durante estos años, Chicho no abandona el género fantástico y compagina el concurso "Un, dos, tres" con nuevas adaptaciones de relatos de terror para Televisión Española y Radio Nacional de España ; además de rodar los largometrajes ‘La residencia’ (1969) y ‘¿Quién puede matar a un niño?’ (1976), estrenados internacionalmente. Con ‘La residencia’ firma una de las películas más taquilleras del incipiente género, “una película claustrofóbica y de corte clásico que relata la historia de un asesino en una residencia de señoritas y una joya tremendamente reivindicable rodada en una época donde el cine de género casi no tenía presencia en las pantallas españolas”.


EL FANZINE "EL BUQUE MALDITO" #27 ¡YA DISPONIBLE!


EL BUQUE MALDITO #27 ¡Ya disponible!

Ya está a la venta el nuevo número del fanzine El Buque Maldito.



ENTREVISTAS

Jesús Yagüe: Los escondites (1969) fue su primera y última aproximación al género como director. Nos relata el periplo de una propuesta singular del fantastique estatal.

Lone Fleming: Reina del grito del Fantaterror, la actriz danesa revisa en una extensa interviú su trabajo en el cine desde el inicio de la década de los setenta hasta la actualidad.

Bernard Seray: Icono del cine quinqui gracias a su presencia en títulos fundamentales de dicho género, Ignacio F. Iquino o José Antonio de la Loma tienen la culpa, no podemos olvidar también su trabajo en títulos de Enzo G. Castellari, Lucio Fulci, Bruno Mattei o Santiago Lapeira. ¡Leyenda viviente de las coproducciones y del cine más desenfrenado realizado en nuestro país!

Gary Sherman: Sub-Humanos (1972), Muertos y enterrados (1981) y Poltergeist III (1988) son una muestra de la filmografía del realizador de Chicago (EE.UU.). Su paso por la última edición del Festival de Cinema de Terror de Sabadell nos dejó una extensa conversación donde repasa su vida y obra.

ARTÍCULOS

Los escondites, fábula atípica. Un extraño universo creado a finales de los años sesenta que, de forma misteriosa, desapareció del panorama cinematográfico… Desempolvamos la cinta de Jesús Yagüe.

Muertos y enterrados: La rareza convertida en título de culto. El epígrafe lo indica: Cult movie!

Sexy Cat. Reseña de la película dirigida por Julio Pérez Tabernero en 1972 ambientada en el mundo del cómic y de estética pop.

Flor de Santidad. Rara avis de nuestra cinematografía, dirigida por el ya fallecido actor Adolfo Marsillach, que unifica fábula fantástica y conflicto civil.

El sábado 8 de julio a las 11h., y dentro del marco del Cryptshow Festival 2017, vamos a estar presentando este nuevo número del fanzine en l'Espai Betúlia, situado en la calle Enric Borràs, 43-47 (Badalona).

En total 30 páginas y portada centrada en el film La noche del terror ciego. PVP: 3,50€ + gastos de envío.

Pedidos y más información: elbuquemaldito_zine@hotmail.com




TAMBIÉN DISPONIBLE:

FREAKS
C/. Ali Bei, nº10.
BARCELONA

ARKHAM COMICS
C/. Xuclà, nº16.
BARCELONA

CINEMASCOPE
C/. Torrent de l'olla, 101
BARCELONA

ROSEBUD
C/. Pelayo 9, bajo izquierda
Valencia











viernes, 7 de julio de 2017

CAMPAÑA PARA "THE LEGEND OF EL HOMBRE LOBO"


Hombres lobo, vampiros y zombis. El director de este proyecto ha sido encaprichado con el arte del maquillaje de efectos especiales desde la edad de cinco años, y estas criaturas ayudaron a alimentar esa fascinación. Pero sólo había un hombre o un (hombre lobo) que le llamó la atención. Su nombre era Jacinto Molina Álvarez o mejor conocido por su nombre artístico: Paul Naschy. Vió sus películas en cintas VHS mal grabadas y dobladas con fascinante asombro... ¡esa la bestia peluda con la carne colgando de sus colmillos!


A medida que crecía aprendió más sobre este hombre. ¡No sólo tocó al Hombre Lobo en más de once películas de los años 70 y 90, sino que es el único hombre que interpretó a DRÁCULA, EL MONSTRUO DE FRANKENSTEIN, LA MOMIA, EL JOROBADO DE NOTRE-DAM, FU-MANCHÚ, SATÁN y ¡muchos más! Él tristemente falleció en 2009 de cáncer de páncreas, dejando un legado de más de 120 películas detrás de él, una verdadera leyenda del cine.


Pero lo que más le impactó fue cómo tanta gente nunca oyó hablar de la leyenda del cine de terror. Los engranajes comenzaron a girar. Con la gran cantidad de remakes en el cine de hoy, ¿qué tal un remake bien merecido? Quiere traer a Waldemar Daninsky (el nombre del personaje que interpretó Naschy en sus películas del Hombre Lobo) de vuelta a la pantalla grande. De vuelta por un último terror. ¡Ahí es donde necesita tu ayuda!

¡El regreso de Waldemar Daninsky! "La leyenda de El Hombre Lobo"

Un tema común en las películas del hombre lobo de Paul Naschy, es monstruos que luchan. Por lo general, el Hombre Lobo tendrá algún tipo de oponente, muy parecido a las películas de Godzilla. Si se trata de vampiros, cadáveres, científicos locos incluso un yeti. ¡Quiere hacer eso! Tomando en su mayoría los guiones de sus películas más conocidas "Werewolf vs. The Vampire Woman" (La Noche de Walpurgis) 1971 y "Noche del Hombre Lobo" (1981), Waldemar Daninsky debe ir en contra de una antigua leyenda sangrienta.




https://www.kickstarter.com/projects/203905700/the-legend-of-el-hombre-lobo-a-short-horror-film

lunes, 3 de julio de 2017

NUEVA COLECCIÓN EN BLU-RAY STEELBOOK DE LOS MONSTRUOS CLÁSICOS DE LA UNIVERSAL



El próximo día 17 de septiembre aparece una nueva colección en Blu-ray de los monstruos clásicos de la Universal. Esta vez en preciosas cajas steelbook para delirio de los fans. Cajas diseñadas por el genial artista Alex Ross y que rondan los 14 € cada una.

Formato: Blu-ray
Región: 2
Aspecto: 1080p High-Definition Full Frame 1.33:1
Número de discos: 1
Audio original: Inglés
Audio doblado: Inglés DTS-HD Master Audio Mono 2.0, Francés, Italiano, Alemán, Español DTS Surround Mono 2.0;
Idioma de los subtítulos:  Inglés SDH, Francés, Italiano, Alemán, Español, Danés, Finlandés, Noruego, Sueco
Estudio: Universal Pictures