PACK DE "EL SANTO" EN BLU-RAY

 

Después de haber obtenido un gran éxito con los recientes estrenos de las dos primeras películas de terror de México, La Llorona (1933) y El fantasma del monasterio (1934), en Blu-ray, era imprescindible rescatar a el legendario luchador Rodolfo Guzmán Huerta en sus primeros trabajos (en una carrera que finalmente tuvo con 60 apariciones en pantalla) enfrentándose a Santo contra los Hombres Infernales y... contra el cerebro del mal. 

Estrenadas en 1961, este pack fue dirigido simultáneamente por Joselito Rodríguez en La Habana, cuando la Revolución Cubana estaba llegando al punto de ebullición. Esos Hombres Infernales son una banda de droga contrabandistas que ya han sido infiltrados por el teniente Enrique Zambrano, un agente del FBI mexicano. Ahora bien, de acuerdo con el Plan X-118-Z, tienen que lidiar con el luchador con máscara de plata favorito de todos, saltando dentro y fuera de la bahía donde conducen sus nefastas operaciones para poner las cosas en orden.

En Santo contra cerebro del mal,  El Enmascarado es capturado por 3 esbirros y llevado al laboratorio del doctor Campos, donde se lo controla mediante la aplicación de una inyección y un lavado de cerebro. El inspector Zambrano recurre a El Incógnito para frustrar los planes de robar la fórmula de la desintegración de la célula y venderla a agentes extranjeros.

Las 2 películas fueron filmadas al mismo tiempo, y entre ellas comparten algunas secuencias, con el final entregando su propia variación y respuesta a la pregunta de: "¿Quién era ese hombre enmascarado?" Ninguna de las películas presenta un combate de lucha libre en el que los hombres enmascarados actúan para la multitud, por lo que los hombres enmascarados se presentan como misteriosos, sin ningún vínculo obvio con nadie, excepto que parecen estar ayudando a los héroes. Esta es una marcada diferencia con respecto a películas posteriores donde los hombres enmascarados son celebridades conocidas y que también se enfrentarían a monstruos. Dado que las películas fueron producidas en 1959/1961, tienen un ritmo más pausado de lo que uno hubiera esperado y presentan interludios musicales y algunos de los sitios locales de La Habana. En conclusión, para los fans del género Lucha Libre, esta es una gran oportunidad de ver las primeras versiones del género antes de que se establecieran los tópicos, y vale la pena retomar El Santo.

SANTO CONTRA CEREBRO DEL MAL 

-Restauración 4K a partir de los negativos originales de la cámara de 35 mm 

-Audio mono original 

-Buscando al Santo (2023, 31 minutos): la búsqueda de Viviana García Besné de lugares de rodaje en La Habana, Cuba y la historia real detrás de la realización de las dos primeras películas de Santo 

-Liga de caballeros (2023, 12 min): entrevista inédita, filmada en 2009, en la que el coprotagonista Joaquín Cordero recuerda su experiencia actuando junto a El Santo y su amistad con el productor Jorge García Besné

-Mascára vs. mascara (2023, 33 minutos): The Killer Film, el crítico enmascarado analiza los primeros años de la lucha libre mexicana, el nacimiento del género cinematográfico de luchadores y la transición de El Santo de luchador a estrella de cine, cultural. icono y tesoro nacional Nuevos subtítulos en inglés

-Estreno mundial en Blu-ray

SANTO CONTRA LOS HOMBRES INFERIORES 

-Restauración 4K a partir de los negativos originales de la cámara de 35 mm 

-Audio mono original Perdida (2011, 96 minutos) largometraje documental de Viviana García Besné, nieta de Jorge García Besné y Mate Calderón, que explora la principal contribución de su familia al cine mexicano, incluido el inicio de la serie Santo

-Galerías de imágenes perdidas: rara y extensa colección de fotografías y materiales promocionales de las bóvedas de la familia Calderón 

-Nuevos subtítulos en inglés 

-Estreno mundial en Blu-ray

-Libro exclusivo de edición limitada de 80 páginas con un nuevo ensayo de Luciano Castillo, un artículo periodístico de archivo sobre la lucha libre mexicana, Christian Cymet sobre la historia de la máscara en la lucha libre mexicana, extractos de Los rituales del caos de Carlos Monsiváis y Los tigres del caos de Jimmy Pantera

-Ring, una entrevista de archivo con Griselda Cruz, hija del escritor de cómics José G Cruz, Michael Donnelly sobre Perdida, una entrevista de archivo con Viviana García Besné y Alistair Tremps, y créditos cinematográficos 

-Póster exclusivo de doble cara de edición limitada

-Edición limitada de 6000 unidades numeradas individualmente para el Reino Unido y EE. UU. 

-Región libre

A LA VENTA EL NÚMERO 64 DE "INFINITY"

La mejor revista europea sobre el cine de género vintage, tiene un nuevo número en la calle. Esta vez el ejemplar trae a la memoria las series de televisión Ovni (con una entrevista al actor Ed Bishop) y Luz de Luna, la película Juegos de guerra o la nueva serie de animación Kong@90.

Pero este número es especial porque incluye un artículo de Gregory Kulon de cinco páginas coescrito por el profesor Tom Suchan, que cubre la exhibición de arte de animación stop-motion y los eventos que se celebraron a principios de este año en la Universidad estadounidense Eastern Michigan para conmemorar el 90 aniversario de King Kong. El número también incluye la segunda parte del artículo de Mike Hankin sobre Furia de Titanes, por lo que hay mucho stop-motion para todos. Puedes obtener una ejemplar impreso o digital del editor directamente en:

https://infinitymagazine.co.uk/product/infinity-64-me-and-my-s-h-a-d-o/

EL CORTOMETRAJE "HAY ALGO EN LA OSCURIDAD" DISPONIBLE ONLINE

El director Fran Casanova se marcó un cortometraje de terror que ya ha subido a YouTube para deleite de todos los públicos. Podéis sacar unos minutos de vuestro tiempo y echadle un ojo porque merece la pena.

Dirigido y producido por el propio Casanova, Hay algo en la oscuridad cuenta una historia con la que muchos nos sentiremos identificados. Con el terror infantil a la oscuridad como telón de fondo, el corto protagonizado por la joven actriz Luna Fulgencio (Durante la tormenta) sigue a Verónica, una niña de 6 años que trata de superar su miedo a la oscuridad con la ayuda de su madre. Pero una noche, tras la lectura de su cuento favorito, le ocurrirá algo inesperado.

Finalista en el FANTASTI'CS 18, Hay algo en la oscuridad ha recibido un gran reconocimiento internacional en festivales calificadores de los Premios Oscar como el Bermuda International Film Festival, Cleveland International Film Festival, Leeds International Film Festival y St. Louis International Film Festival, entre muchos otros.

EDICIÓN DE LA BANDA SONORA DE "SUPERMAN: LA PELÍCULA" EN 3 CD

La-La Land Records, Warner Bros. Entertainment, Warner Music Group y DC Entertainment continúan con orgullo la celebración del 40 aniversario de SUPERMAN: THE MOVIE con una reedición de edición limitada remasterizada en 3 CD de la música original de la película clásica del largometraje de 1978. protagonizada por Marlon Brando, Gene Hackman, Christopher Reeve y Margot Kidder, y dirigida por Richard Donner. El compositor ganador del Oscar John Williams (STAR ​​WARS, TIBURÓN, E.T., HARRY POTTER..) desata una obra maestra musical icónica, impulsando al Hombre de Acero a través de lo que muchos todavía consideran la mejor película de superhéroes jamás realizada. Un descubrimiento reciente de los masters musicales originales de 24 pistas y 2 pulgadas de la partitura ha abierto el camino hacia una transferencia estelar de alta resolución por parte de Warner Sound. Este elemento de primera generación ha sido restaurado, remezclado, ensamblado y remasterizado por el productor del álbum Mike Matessino, dando como resultado una presentación impresionante de esta partitura legendaria que no tiene paralelo en su calidad sonora.

Los discos uno y dos presentan la música cinematográfica del maestro Williams en su forma gloriosa y completa, mientras que el disco dos también contiene una gran cantidad de pistas alternativas/adicionales (incluida una sorprendente versión inicial de “La fortaleza de la soledad” que permaneció oculta y sin reproducir durante cuatro décadas), y el disco tres muestra la presentación de la banda sonora original de 1978, reconstruida y remasterizada a partir de estos elementos de grabación recientemente restaurados. Supervisado y aprobado por el compositor John Williams, este lanzamiento especial de 3 CD está limitado a 5000 unidades y presenta un folleto de 44 páginas con notas detalladas. El diseño artístico heroico es de Jim Titus. Imprescindible para todos los entusiastas del cine y de la música de cine, esta excelente reedición, en pocas palabras, es como escuchar SUPERMAN: LA PELÍCULA por primera vez. SUPERMAN II / III: EDICIÓN LIMITADA (JUEGO DE 3 CD) https://lalalandrecords.com/superman-ii-iii-limited-edition-3-cd-set/ SUPERMAN IV – LA BÚSQUEDA DE LA PAZ: EDICIÓN LIMITADA (JUEGO DE 2 CD) https://lalalandrecords.com/superman-iv-the-quest-for-peace-limited-edition-2-cd-set/

ESPECIAL 90 ANIVERSARIO DE "KING KONG" EN LA REVISTA "LIFE"

Celebra el 90 aniversario del icónico filme King Kong de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoesdack, con esta revista estadounidense de edición especial. Adéntrate en el mundo de la inolvidable adaptación cinematográfica de 1933 y explora el fantástico mundo de la criatura. Escrita en inglés, esta revista es perfecta para los fans de las películas y la televisión y la cultura de las celebridades. Descubre la historia y el legado de King Kong a lo largo de sus secuelas mientras exploras el mensaje de la película. Este número especial es imprescindible para cualquier fan.

Una revista única e imprescindible para la colección de cualquier persona.

DISPONIBLE ONLINE: EL CORTOMETRAJE "X" DE DOMINGO ORTEGA

 

Hoy por fin tras años de exhibición por festivales de todo el mundo (incluido el FANTASTI'CS) y algún que otro premio, y pasar por Amazon durante unos meses, por fin podréis ver el corto X que tantas alegrías dio a su realizador y guionista, Domingo Ortega, y a todo su equipo.  Y por si eso fuese poco, el colofón final es estrenarlo en el blog de Elena Anele. También premiado en el FANTASTI'CS.

SHORT PREMIERE: X BY DOMINGO ORTEGA http://spanishfear.com/short-premiere-x-by-domingo-ortega/ 

EL VIDEOJUEGO DE "LA MATANZA DE TEXAS"

Si eres fan de la película original de Tobe Hooper de 1974 y estás ansioso por jugar un juego multijugador con tus amigos donde puedes aterrorizarlos o simplemente probar tus habilidades para escapar de sus ataques, debes mantener tus ojos en The Texas Chain Saw Massacre de Sumo Digital. Publicado por Gun Interactive, el estudio detrás de Friday The 13th The Game, el juego The Texas Chain Saw Massacre te dará la oportunidad de hacerte pasar por tus personajes favoritos de todos los tiempos, así como también por nuevos. Puedes atormentar a otros jugadores, cazarlos dentro de casas abarrotadas, o usar tus habilidades como víctima para salir y mantenerte con vida.

Como ejemplo de cómo se desarrollará, las víctimas comienzan dentro de la casa donde hay más de una salida a la que deben llegar mientras se esconden en las habitaciones y armarios de la casa. Y, como era de esperar, los tres asesinos caminan en busca de las frágiles víctimas. Ya sea que intentes sobrevivir o cazar en The Texas Chain Saw Massacre, los personajes tienen habilidades especiales y diferentes atributos que hacen que la experiencia de jugar con cada uno de ellos sea única. Se espera que veamos un sistema de árbol de habilidades cuando el juego se lance por completo, lo que ayudará a los jugadores a personalizar los personajes. Lo que sabemos es que los personajes de las víctimas tienen como atributos dureza, resistencia, fuerza, competencia y sigilo, mientras que los personajes de la familia tienen salvajismo, recolección y resistencia. En el lado de la Familia, habrá cinco personajes disponibles en el juego base. El cocinero tiene la habilidad de buscar, lo que le permite rastrear dónde está una víctima a través del ruido que hace. Sissy, un nuevo personaje, puede crear venenos para soplar en la cara de las víctimas o poner objetos alrededor del mapa, debido a su habilidad de perdición. El autoestopista puede colocar trampas alrededor del mapa y usar los mismos pasajes que las víctimas. El segundo personaje nuevo, Johnny, puede rastrear nuevos pasos, lo que facilita la búsqueda de otros jugadores. Por último, tenemos a Leatherface, y gracias a su habilidad de mutilar, puede usar su sierra para atacar a las víctimas y acceder a lugares rompiendo puertas, por ejemplo.

El juego también aparecerá físicamente para PS5, PS4, Xbox Series X/S, Xbox One y PC. 

NÚMERO 80 DE LA REVISTA "SCREAM"

Este nuevo número nos trae un montón de nuevos e interesantes artículos:

TERROR EN HARAPOS Excavando la tumba de la momia de Universal

¡LOS VAMPIROS ESPACIALES! El producto absurdo y el linaje literario de Lifeforce 

LAS PELÍCULAS DE STEPHEN KING (PARTE 1) De los libros a la pantalla grande (1976 – 1999)

CUIDADO CON LA LUNA Cine de Hombres Lobo (Segunda Parte) 

¡EL ESTUDIO QUE GOTEÓ SANGRE! Explorando algunas de las antologías de terror más populares de Amicus (Parte 3) 

VEN A JUGAR CON NOSOTROS Un repaso a la historia de El resplandor que todo fan necesita saber (Parte 2) 

CORTES DE LA CRIPTA John Kassir comparte sus recuerdos favoritos de haber interpretado al icónico Crypt Keeper

LA MONJA II El director Michael Chaves habla sobre el universo de El Conjuro VHS se comió mi cerebro La Encantada, Muerte de una Animadora, El Estrangulador Nocturno y La Noche Oscura del Espantapájaros Detrás de los gritos Noticias y chismes del mundo del terror. Reseñas de DVD/Blu-ray Los últimos lanzamientos examinados Reseñas de libros de terror Lo bueno, lo malo y lo terrorífico

NUEVO PODCAST DE "MÁS DE MIL GRITOS"

Programa especial de "Más de mil gritos" por el lanzamiento de Viejos (Raúl Cerezo y Fernando González Gómez, 2022) en una flamante edición en Blu-ray, por parte de El Setanta-Nou, para hablar de ella a Domingo Ortega le acompaña Javier Trigales que desvela lo más interesante de esta maravilla. En el apartado corto manteniéndonos en el cine geriátrico: Capitán Kinesis, y su director, @Charlie Jofre.

ESCUCHALES EN....

iVOOX:  https://go.ivoox.com/rf/114056270

Spotify: https://open.spotify.com/episode/0thMFPX7MRykTnNk97OvuR?si=LnC3F0F1T5ad0wqwMDsc6g

Amazon Music:  https://music.amazon.es/podcasts/e2e870b3-ee46-4842-a0e7-2e6f7c108433/episodes/0122f6e8-2c07-4a04-9824-ca44c94e5b09/m%C3%A1s-de-mil-gritos-m%C3%A1s-de-mil-gritos-programa-28%C2%BAviejos-y-capit%C3%A1n-kinesis

iTUNES: https://podcasts.apple.com/es/podcast/m%C3%A1s-de-mil-gritos-programa-28%C2%BAviejos-y-capit%C3%A1n-kinesis/id1627223372?i=1000624171528

Podvine: Próximamente

A LA VENTA "CONAN THE BARBARIAN. THE OFFICIAL STORY OF THE FILM"

 En 1982, el icónico antihéroe literario de Robert E. Howard, Conan, se abrió camino desde las páginas a la pantalla después de un peligroso viaje de décadas. Con su potente combinación de vistas épicas y batallas sangrientas, Conan el Bárbaro emocionó a los cinéfilos de todo el mundo y lanzó la carrera de Arnold Schwarzenegger. Cuarenta años después de su estreno, esta película clásica de culto se celebra en el libro escrito por John Walsh "Conan the Barbarian: The Official Story of the Film", un exuberante volumen de tapa dura que cuenta la historia completa de cómo se hizo la película. Nuevas entrevistas con el elenco y el equipo, así como fotografías detrás de escena del set y arte conceptual creado para la producción, brindan información fascinante sobre el desarrollo de una de las películas de fantasía más queridas de la década de 1980.

Titán Publs.

‎978-1803361765

177 páginas

Textos en Inglés

35,00€

PRÓXIMAMENTE EL LIBRO "SPIELBERG: THE FIRST TEN YEARS"

 Tiburón fue el segundo largometraje de Steven Spielberg, su primer éxito de taquilla a gran escala y uno de los proyectos más agotadores que jamás haya dirigido. A veces, el rodaje de la película de 1975 en el Océano Atlántico hizo que el cineasta de entonces 27 años temiera que su propia carrera se hundiera en el fondo del mar junto con su tiburón que siempre funcionaba mal. En esta parte de la entrevista extraída del nuevo libro "Spielberg: The First Ten Years", el autor y cineasta Laurent Bouzereau comparte con el ganador del Oscar todos los aspectos de la ahora clásica película, desde posibilidades alternativas de reparto (Lee Marvin, Jon Voight y Jeff Bridges entre ellos) a la casi revuelta que enfrentó por parte del equipo, y la disculpa que le hace al equipo de efectos especiales que construyó el Gran Blanco mecánico. Algunas de sus historias son francamente cómicas, como los esfuerzos del director por asegurar los derechos de una rima sucia que el actor de Quint, Robert Shaw, robó de una lápida irlandesa, y un concepto de créditos iniciales descartado que él llama "una de mis malas ideas".

El libro, que empieza con la película para televisión Duel de 1971, fue tan aclamada y popular que se estrenó en cines, hasta su primera película solo para cines, The Sugarland Express, pasando por los megaéxitos En busca del arca perdida (1981) y E.T. El extraterrestre de 1982. “Cuando estaba escribiendo el libro, necesitaba encontrar, ¿cuál es el tema real de esos primeros 10 años?” dice Bouzereau. “Lo que descubrí es que todas esas películas son una variación de ‘hogar’. En Duel, tienes a un hombre perseguido por este camión asesino. Puede que nunca vuelva a casa. The Sugarland Express trata sobre esta pareja que intenta llegar a casa y reunirse con su hijo para poder tener un hogar. Tiburón trata sobre un hombre que deja Nueva York para formar un nuevo hogar en Amity Island, y ¿qué cantan cuando están en el bote persiguiendo al tiburón? 'Muestrame el camino para volver a casa…' “Luego vas a Encuentros en la tercera fase, sobre un hombre que se va de casa. 1941 trata sobre el ataque a la patria. Raiders trata sobre un hombre que prácticamente no tiene hogar. Y terminamos con, 'E.T. llamar a casa’. Así que se lo expliqué exactamente como te lo estoy diciendo a ti, y me dijo: ‘Supongo que nunca he estado lejos de casa’”.

EN PREVENTA "MÁS ALLÁ DE LA MUERTE: EL FINAL DE LA TRILOGÍA PARAPSICOLÓGICA"

 Ya en Preventa Premium "MÁS ALLÁ DE LA MUERTE: EL FINAL DE LA TRILOGÍA PARAPSICOLÓGICA", de Sebastià D’Arbó y Diego Peñalver.

Información y reserva: https://appleheadteam.com/preventas-premium/

La película Más allá de la muerte (1986) certificaba la manera única, personal y magistral de hacer cine del director catalán Sebastià D’Arbó. Como divulgador de los fenómenos paranormales del mundo de la parapsicología y de las llamadas Ciencias Ocultas, D’Arbó llevó a la gran pantalla un tema sobre el que todas las personas, alguna vez en su vida, nos hemos preguntado: ¿Qué hay más allá de la muerte? Culminó con esta cinta la trilogía de cine parapsicológico que inició con Viaje al Más Allá (1981) y El Ser (cuando lo imposible se hace realidad) (1982).

Basada en los testimonios de miles de personas que, a lo largo de decenas de años, han sido sometidas a estudios científicos y psicológicos, Sebastià D’Arbó expuso en la película esa descripción del “viaje” que experimentaron aquellos que traspasaron el umbral de la muerte... y regresaron para explicarlo. Todo ello en el guion más arriesgado de la filmografía del director, en el que el misterio sobre el “más allá” se cruza con la historia de una de las sectas nazis más perversas de todos los tiempos: la Sociedad de la Thule.

En "Más allá de la muerte. El final de la trilogía parapsicológica” se recoge toda la información posible acerca de la producción y rodaje, así como los testimonios de parte del equipo técnico y artístico que trabajaron en aquella fantástica película, todo ello recogido, documentado y explicado por Diego Peñalver y el propio Sebastià D’Arbó.

Después de “Más allá del cine de Sebastià D’Arbó”, “40 años de Viaje al Más Allá” y “40 años de El Ser”, el libro “Más allá de la muerte. El final de la trilogía parapsicológica” es la siguiente pieza imprescindible de la Colección D'Arbó, publicada por la editorial Applehead Team.

EL BLU-RAY "THE PUPPETOON MOVIE" VOLUMEN 3 LLEGARÁ EN OCTUBRE

Vuelve The Puppetoon Movie. Esta vez con el volúmen 3. Otra edición histórica para coleccionistas compuesta por 25-30 Puppetoons restaurados digitalmente sin cortes y escaneados en 2K de alta definición. Todas las transferencias de las películas provienen de impresiones originales en Technicolor IB de nitrato de 35 mm o negativos de exposición sucesiva (SEN) en Technicolor originales nunca antes editados en ningún formato de vídeo casero. 

El genio ganador del Premio de la Academia® George Pal creó una serie de impresionantes cortometrajes animados en stop-motion alrededor de 1932-1947 llamados Puppetoons. Brillantes incluso para los estándares actuales... ¡estas películas son una maravilla para la vista que hay que ver para creer! Para ello se encarga el productor Arnold Leivobit de preservar el legado de más obras atemporales antes de que se pierdan las copias y los negativos originales.

The Puppetoon Movie Volume 3 estará compuesto por más Puppetoons mantenidos fuera del ojo público durante más de 85 años. Están siendo restaurados digitalmente sin cortes en 2K de alta definición. Garantizado para ser otra fiesta visual gloriosa y emocionante. En los anales de Hollywood, George Pal siempre será recordado como un titán, un visionario brillante que moldeó profundamente el arte de las películas. Como animador, Pal fue un pionero de la animación stop-motion conocida como Puppetoons y compañero de Walt Disney. En la década de 1950, como productor y director de películas de acción real, llevó a la pantalla clásicos como La guerra de los mundos y El tiempo en sus manos de H.G. Wells. El legado cinematográfico de Pal se puede ver en las obras de George Lucas, Steven Spielberg, Gene Roddenberry, The Walt Disney Studios, Pixar, Tim Burton y muchos más. 

Los fans pueden disfrutar del regreso de Punchy & Judy, Jim Dandy, Rusty, Dr. Seuss, Jan y Janette, Mr. Strauss, Jasper and the Screwball Army, además del primer trabajo de animación clave de Puppetoon del legendario animador Ray Harryhausen.

Se incluyen seis cortos de exposición sucesiva (SEN) restaurados: Western Daze (1940, el primero para Paramount Pictures), Bravo Mr. Strauss (1943, donde regresa The Screwball Army), The Truck That Flew (1943, presentando la memorable melodía " Moonlight Holiday”), Together in the Weather (1946, protagonizada por Punchy & Judy, quienes fueron diseñados por el animador de Walt Disney Fred Moore), Hotlip Jasper (1945, con el virtuoso de la trompeta Raphael Méndez) y Jasper's Derby (1946, musicalizada con el clásico “Aires gitanos”). También se incluyen siete impresiones de conservación de Paramount SEN del Volumen 1, esta vez en una resolución aún mayor con restauraciones muy mejoradas. Se incluyen cuatro de los siete cortos nominados al Premio de la Academia: Los 500 sombreros de Bartholomew Cubbins (1943) Dr. Seuss’s The 500 Hats of Bartholomew Cubbins, Dr. Seuss’s And to Think That I Saw It on Mulberry Street (1944), Rhythm in the Ranks (1941) and Jasper and the Beanstalk (1945); plus Date with Duke (1947,Duke Ellington), Rhapsody in Wood (1947, Woody Herman) and The Sky Princess (1941). También se incluyen en el Volumen 3 los descubrimientos animados por cel de Europa: The Old Woman Who Lived in a Shoe (1940), The Queen Was in the Parlour (1939), The Good Bear and the Bad Bear (1940) and A Fairy Tale about a Melancholic King (1934).

El Blu-ray de edición limitada incluye un folleto a color de 20 páginas, así como en el disco se incluyen como extras Sweet Pacific (1947), una entrevista inédita de 1970 con Pal, The Fantasy Film Worlds of George Pal (1985) y entrevistas ampliadas con Ray Harryhausen, Ray Bradbury, Gene Roddenberry, Roy E. Disney, Joe Dante, Russ Tamblyn, Wah Chang, Duke Goldstone y Bob Baker. The Puppetoon Movie Volume 3 se produjo con la cooperación de Paramount Pictures, The Library of Congress, The British Film Institute, UCLA Film & Television Archive, The Eye Filmmuseum, The Philips Company, GlaxoSmithKline, J Walter Thompson, ASIFA-Hollywood, The National Film Archive República Checa, Bio Vakantieoord y otros. El Blu-ray The Puppetoon Movie Volume 3 llegará a puppetoon.net el 1 de septiembre.