miércoles, 25 de febrero de 2026

DOSSIER JAMES WHALE EN LA REVISTA "DIRIGIDO POR..."


La portada del mes de marzo de la revista "Dirigido por..." anuncia los estudios completos de James Whale y Béla Tarr. Es conocido por dirigir películas icónicas como: Frankenstein (1931), La novia de Frankenstein (1935) o El hombre invisible (1933).

Whale es considerado uno de los pioneros del cine de terror y su influencia se puede ver en muchos directores posteriores. Su estilo visual y narrativo innovador ayudó a definir el género del terror en la época dorada de Hollywood.

Además, Whale fue uno de los primeros directores abiertamente homosexuales en la industria cinematográfica, lo que lo convierte en un ícono LGBT en el cine.


El gran James Whale (22 de Julio, 1889 - 29 de Mayo, 1957). Nunca ha sido recordado lo suficiente. 


El hombre invisible (1933) es una de las primeras películas de monstruos más oscuras de Universal y una de las favoritas de todos los tiempos. Un científico descubre la invisibilidad y desciende a la locura y gradualmente se convierte en un psicópata asesino en masa.

El film es reconocido por sus innovadores efectos especiales, liderados por John P. Fulton, que lograron el efecto de invisibilidad mediante técnicas como doble exposición, fondos negros y cables. 

La actuación de Claude Rains fue fundamental para el éxito de la cinta, consolidándolo como un ícono del cine de terror. 


La película Frankenstein (1931), dirigida por James Whale y protagonizada por Boris Karloff como el monstruo y Colin Clive como Henry Frankenstein (el científico que crea al monstruo), es una de las adaptaciones más icónicas de la novela de Mary Shelley.

El filme sigue la historia de Henry Frankenstein, un científico que crea un ser vivo a partir de partes de cadáveres y le da vida mediante un experimento científico. Sin embargo, el monstruo se vuelve en contra de su creador y causa destrucción y muerte.

La película es considerada un clásico del cine de terror y ha tenido un impacto significativo en la cultura popular. El monstruo de Frankenstein se ha convertido en un ícono cultural.





La novia de Frankenstein (1935) sigue la historia del monstruo de Frankenstein, que sobrevive a la destrucción del molino al final de la primera película. El doctor Frankenstein (Colin Clive) y su asistente, el doctor Pretorius (Ernest Thesiger), crean una compañera para el monstruo, una mujer artificial a la que llaman la novia (Elsa Lanchester). 

La película es conocida por su icónica escena final, en la que la novia se despierta y se encuentra con el monstruo. La escena es considerada una de las más famosas del cine de terror.


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PARTICIPA EN EL DOCUMENTAL 'THE THING EXPANDED'

The Thing Expanded es un ambicioso documental de más de cinco horas centrado en analizar en profundidad el clásico de terror y ciencia ficción La Cosa (1982). Kurt Rusell, el actor que dio vida a R.J. MacReady ha concedido una entrevista de más de dos horas que se convertirá en una de las piezas fundamentales de esta producción pensada para los seguidores más fieles del filme.

Detrás del proyecto se encuentra CREATORVC, responsable de documentales como Aliens Expanded y la serie In Search of Darkness. Además de Russell, el largometraje contará con la participación de todos los miembros del elenco que siguen con vida, entre ellos Keith David (Childs), Thomas G. Waites (Windows), David Clennon (Palmer), Joel Polis (Fuchs), Richard Masur (Clark) y Peter Maloney (Bennings).

 

El documental está escrito y dirigido por Ian Nathan, con la producción de Robin Block, David Weiner y Josh Weiss. La propuesta no se limita a entrevistas con los actores, sino que también incluirá conversaciones con el mítico director John Carpenter, el director de fotografía Dean Cundey y varios integrantes del equipo de efectos especiales encabezado por Rob Bottin.

La obra también pretende reivindicar el legado de la película. “Ignorada e incluso menospreciada en su estreno en 1982, con el paso del tiempo ha sido reconocida como una de las grandes obras de Carpenter”. Sin duda, este documental funcionará como el estudio definitivo sobre lo que considera una auténtica obra maestra del cine.

Para completar el análisis, The Thing Expanded incorporará las opiniones de destacadas figuras de la industria como Guillermo del Toro, Frank Darabont, Issa López, Greg Nicotero, Eli Roth y Stephen Colbert. 

Quienes deseen adquirir el documental en formato físico o digital podrán hacerlo hasta el 24 de marzo, fecha en la que finalizará la fase final de preventa oficial. 

https://thethingexpanded.com/

 



viernes, 20 de febrero de 2026

"CLASSIC MONSTERS. MODERN ART"


Lo que hoy conocemos como terror nació en una noche lluviosa de 1816, cuando un concurso de escritura a la luz de las velas entre amigos famosos dio origen a Frankenstein... ¡y con el tiempo se convirtió en una sensación internacional del género y del cine! Monstruos clásicos, arte moderno y reimagina la trayectoria del terror gótico––desde la era del cine mudo hasta el cambio de milenio. Con obras de arte exclusivas de más de 65 artistas y una crónica ricamente detallada del experto en género Anthony Taylor, este increíble volumen reúne lo canónico y lo contemporáneo para crear una experiencia verdaderamente original y atemporal: un viaje fascinante a través de la historia de los monstruos más emblemáticos del cine a través del arte moderno. MONSTRUOS ICÓNICOS: Desde el monstruo de Frankenstein hasta el Conde Drácula, de Elvira hasta Godzilla, de King Kong hasta Freddy Krueger, este es el compendio visual definitivo de los monstruos más grandes del cine.  




ARTISTAS: Este libro da nueva vida a clásicos queridos, presentando obras de arte exclusivas de más de 65 ilustradores, dibujantes y pintores contemporáneos. CALIDAD ATEMPORAL: Este volumen de tapa dura ofrece una experiencia de lujo, con ilustraciones a todo color del más alto calibre y un diseño firmemente arraigado en el género que lo inspiró. Un magnífico libro que resistirá la prueba del tiempo.




Editorial Insight

Textos en Inglés

185 páginas

23,5 x 1,78 x 27,98 cm. 

ISBN 979-8886638366


'MATANGO' EN DVD Y BLU-RAY


¿Alguna vez has estado caminando por un bosque y te has detenido a probar alguna fruta que crece en un árbol o arbusto? Quizás lo pienses dos veces después de MATANGO, un tenso horror psicológico de Ishirō Honda, director de GODZILLA (1954). Estrenada en Japón en 1963 debido a una controversia inmediata sobre la similitud de los efectos de maquillaje con las víctimas de Hiroshima y Nagasaki, MATANGO trata sobre un grupo de hombres y mujeres que se ven obligados a recurrir a la violencia y al asesinato después de naufragar, solo para ser víctimas de los horribles monstruos mutados que habitan la isla que descubren.

Estrenada en el mundo bajo los títulos ATTACK OF THE MUSHROOM PEOPLE y FUNGUS OF TERROR, la inquietante 

MATANGO es una película de terror tokusatsu de 1963 dirigida por Ishiro Honda y escrita por Takeshi Kimura a partir de una historia de Shinichi Hoshi y Masami Fukushima, con efectos especiales de Eiji Tsuburaya. Producida por Toho, es una adaptación libre del cuento de 1907 "La voz en la noche" de William Hope Hodgson. Está protagonizada por Akira Kubo, Kumi Mizuno, Hiroshi Koizumi, Kenji Sahara, Hiroshi Tachikawa, Yoshio Tsuchiya y Miki Yashiro. La película fue estrenada en los cines japoneses por Toho el 11 de agosto de 1963. American International Television lanzó una versión doblada al inglés de la película para su distribución en la televisión estadounidense en 1965 bajo el título ATTACK OF THE MUSHROOM PEOPLE.


Matango sigue a un grupo de siete amigos ricos de Tokio cuyo yate queda atrapado en una tormenta y naufraga en una isla aparentemente deshabitada de la cadena Ogasawara. Después de examinar otro barco abandonado en la isla, se enteran de que sus tripulantes estaban investigando los efectos de las pruebas nucleares en la isla y desaparecieron gradualmente después de consumir los extraños hongos nativos que crecían en la isla y a los que llamaron "Matango". A medida que los alimentos y los recursos se vuelven cada vez más escasos, los sobrevivientes se vuelven unos contra otros y uno por uno caen bajo la influencia del Matango, que descubren que está mutando lentamente a quienes lo comen en criaturas fúngicas grotescas.


Características:

Audio:

Japonés 2.0

Inglés 2.0

Inglés 5.1

Francés

Italiano

Comentario en japonés por Akira Kubo


Subtítulos:

Inglés

Inglés (para comentarios)

Polaco

Italiano

Alemán

Francés

Español


Extras:

Tráilers

Entrevista con Teruyoshi Nakano (subtítulos en Inglés)

Comentarios de Masami Fukushima (subtítulos en Inglés)

Zonas A, B y C

https://www.ecrater.com/p/48529507/matango-1963-japanese-version-2026-4k-remaster


viernes, 13 de febrero de 2026

"EMPIRE OF MADNESS"


Aquí tenéis finalmente el título de este fanbook dedicado a Charles Band. En el menú: más de 210 páginas, 66 películas analizadas, unos cuarenta proyectos nunca rodados y una avalancha de anécdotas. Una descripción completa de los primeros quince años de Charles Band como productor/director. Básicamente: cinco años de trabajo.

De próxima aparición y editado por los responsables del fanzine francés "Black Lagoon". 

A LA VENTA RL LIBRO "THE LADY AND HER DINOSAURS"

Para todos los fans del magnífico arte prehistórico, asegúresen de adquirir el libro "La dama y sus dinosaurios" en Amazon. ¡Este es el último libro de la reconocida paleontóloga y paleoartista Sylvia Czerkas y está repleto de bondades de dinosaurios!


Sylvia Czerkas ha utilizado sus esculturas como una forma de expresar su fascinación por la naturaleza y todos los seres vivos. Cuando era niña, caminaba por los campos y estudiaba insectos, animales y plantas. Después de graduarse de la Universidad Estatal de California en Los Ángeles en 1968, tuvo una carrera en escultura y fabricación de joyas. De 1968 a 1981 expuso sus esculturas en galerías y museos de Los Ángeles, incluido el Museo de Historia Natural de Los Ángeles, el Museo de Arte Popular y Artesanía, el Museo Page, la Galera Fiengarten, la Galería Jacqueline Anhalt y el Observatorio Griffith, así como galerías en Nueva York, Canadá y otros lugares.

Cuando Sylvia se casó con Stephen A. Czerkas en 1981, formaron los Estudios Czerkas para crear dinosaurios de tamaño natural y criaturas prehistóricas. Juntos hicieron esculturas para museos, organizaron exhibiciones itinerantes en museos y escribieron libros sobre la vida prehistórica. El Museo de Dinosaurios, una organización benéfica pública sin fines de lucro en Blanding, Utah, abrió sus puertas en 1995. Fundaron el museo junto con su amigo Dale M. Slade, y Sylvia ha sido la directora general del museo desde 1995 hasta la actualidad.

INFINITY MAGAZINE #94


Este brillante número de la revista de género Infinity es otro imperdible para los amantes de la nostalgia. En primer lugar, celebran el aniversario de la fantasía épica del Rey Arturo de John Boorman, Excalibur, y luego se unen al gran y fallecido Bruce Lee en El camino del dragón. Diez años después de su muerte, recuerdan las aventuras cinematográficas y televisivas de David Bowie, y hacen un recorrido por el loco mundo de los sencillos del pop británico con un toque cómico. ¡Añádele a esto Speed, Cien y un dálmatas y el clásico cine británico Double Bills y tendrás una lectura inigualable!

https://infinitymagazine.co.uk/product/infinity-94-a-knight-to-remember/




PAUL NASCHY EN "THE DARK MAGAZINE" #276


Adéntrate en las páginas repletas y petrificantes de este gran número de la revista del cine de terror The Dark Side, la más vendida del Reino Unido y descubrirás hombres lobo y vampiros, estranguladores y psicópatas armados con machetes mientras observamos los papeles de monstruos más importantes de la estrella del Fantaterror Paul Naschy, el Drácula negro de Scream, Blacula, Scream, Boris Karloff en Grip of the Strangler y los horrores montañeses de Just Before Dawn. También conoceremos a los monstruos hongo de Matango, la entrevista a la estrella de la ópera Coralina Cataldi-Tassoni y exploran los espeluznantes horrores alemanes de Bryan Edgar Wallace. ¡Agarralo mientras puedas!

¡VUELVE GALÁCTICA, ESTRELLA DE COMBATE 1979!

Desde 2011, Factory Entertainment ha sido un fabricante y distribuidor líder de juguetes, objetos de colección y artículos para el hogar con licencia de alta calidad que presentan una amplia variedad de propiedades de entretenimiento.

Ofrecen grandes productos que mejoren la experiencia de ser fan y coleccionista. Ya sea un peluche coleccionable o una réplica de utilería de edición limitada autografiada, todos sus productos nacen de un entusiasmo por crear ‘cosas maravillosas’ que ellos, como coleccionistas, querríamos tener.

 FactoryEnt.com#BattlestarGalactica #BSG


factoryent.com 


 

jueves, 12 de febrero de 2026

II EDICIÓN DEL SCI--FI BCN: EL FESTIVAL DE CINEMA DE CUENCIA-FICCIÓ


El festival pionero de ciencia ficción de Barcelona, que presenta cortometrajes de estreno, largometrajes clásicos del género y todo tipo de actividades para todo tipo de públicos.

Creado en 2025, SciFi BCN pretende ser una celebración de la ciencia ficción en el corazón de Barcelona. Celebran la capacidad del género para explorar temas complejos, imaginar futuros posibles y desafiar nuestra comprensión de la tecnología, la humanidad y el universo.




La Santa Lealtad

SciFi BCN tendrá lugar en Loyalty Santsca, un centro cultural en el corazón del barrio de Sants de Barcelona. Este espacio histórico ofrece el escenario perfecto para nuestra celebración del cine y la cultura de la ciencia ficción.

6-7 de marzo de 2026

Carrer d'Olzinelles, 31, Sants-Montjuïc, 08014, Barcelona

https://scifibcn.com/

martes, 10 de febrero de 2026

LA NAVE PROTÓN DE 'STAR TREK'

Del clásico episodio de Star Trek Voyager "Las aventuras del Capitán Protón", aparece ahora el modelo de su nave a la venta.





Las aventuras del Capitán Protón fue una holonovela creada por Tom Paris para jugar (o estudiar históricamente) en la holocubierta del USS Voyager. El programa fue creado para parecerse a series de películas de ciencia ficción de serie B de los años 30 como Flash Gordon. Durante este programa, los holoproyectores se mostrarían en blanco y negro. Las personas y objetos reales que entran en la holocubierta también aparecerían en monocromo.





¡Aprende todo lo que hay que saber sobre el vehículo cohete del Capitán Protón! Este vehículo fundido a presión de la nave cohete del capitán Proton de Star Trek Starships con la revista Collector #111 ha sido recreado minuciosamente en metal fundido a presión, materiales plásticos de alta calidad y luego pintado a mano con un increíble nivel de detalle. ¡Esta nave espacial bellamente elaborada viene con la revista coleccionable llena de datos n.° 111! A partir de 15 años.

lunes, 9 de febrero de 2026

MOCIRE COLLECTIBLES

 


El estudio de Mo Caró, este año, ha estado lleno de personajes de cine. Una aventura que comenzó casi sin proponérselo y que, a día de hoy, se consolida como una de las mejores empresas dedicadas a la creación de personajes cinematográficos a escala 1:1. Sus obras decoran hogares, despachos y productoras. Los sueños crecen.  










Mocire Collectibles es un estudio de creaciones artísticas coleccionables, originales y relacionados con la industria del cine. 
Si amas la cultura pop y piezas de colección, este es tu lugar donde te ayudamos a tener tu pieza mas exclusiva. Sus creaciones son únicas para cada cliente según sus gustos, ya que realizan la piezas por encargo, según sus peticiones.







domingo, 8 de febrero de 2026

¡FELIZ 94 CUMPLEALOS PARA JOHN WILLIAMS!


Hoy cumple 94 años el legendario compositor y director neoyorquino John Williams, mejor conocido por sus colaboraciones con George Lucas y Steven Spielberg.

A lo largo de sus siete décadas de carrera, ha compuesto muchas de las bandas sonoras más conocidas de la historia del cine, entre ellas Tiburón, El violinista en el tejado, E.T., El extraterrestre, las nueve películas principales de Star Wars, La lista de Schindler, Encuentros en la tercera fase, la franquicia de Indiana Jones, Hook, Jurassic Park, El mundo perdido: Jurassic Park, Salvando al soldado Ryan, las dos primeras películas de Solo en casa, y las tres primeras películas de Harry Potter.

Williams ha recibido numerosos galardones, incluidos 27 premios Grammy, cinco premios de la Academia, siete premios BAFTA, tres premios Emmy y cuatro premios Globo de Oro. Con un total de 54 nominaciones al Premio de la Academia, es la segunda persona más nominada en la historia del premio, después de Walt Disney. También es el nominado al Premio de la Academia de mayor edad en cualquier categoría, recibiendo una nominación a los 91 años.

¡Feliz cumpleaños maestro!

sábado, 7 de febrero de 2026

'CRÓNICAS MARCIANAS' EN BLU-RAY

Crónicas marcianas es una miniserie de televisión de tres episodios de 1979 basada en el libro de Ray Bradbury de 1950 "Las Crónicas Marcianas" y que trata sobre la exploración de Marte y sus habitantes. La serie fue protagonizada por Rock Hudson, Darren McGavin, Bernadette Peters, Roddy McDowall, Fritz Weaver, Barry Morse y Maria Schell. 

Se emitió en TVE en enero de 1980 en tres episodios con una duración total de poco más de cuatro horas (casi cinco horas en la versión en DVD). La serie describe a Marte como un país con una "atmósfera delgada" que los humanos pueden respirar, con canales llenos de agua y vegetación desértica.

Muchos televidentes que entonces éramos niños o jóvenes de secundaria, disfrutamos del repunte de la ciencia ficción televisiva, aunque los más veteranos ya disfrutaron en su día de Star Trek, UFO y Espacio 1999, fue el estreno en salas de cine de La guerra de las galaxias en 1977 la explosión definitiva del género. A partir de entonces, aparecieron varias series que atraparon a toda una generación: Galáctica, Buck Rogers, Los 7 de Blake..




La miniserie estuvo bien y tuvo sus momentos, pero la dirección era mala, los guiones muy simples, se hizo con un presupuesto muy bajo y algunos de los efectos especiales fueron realmente baratos, incluso para la época. Lo más recordado son las máscaras que llevaban los marcianos y las naciones de la Tierra bombardeándose entre sí cerca del final y toda la vida en la Tierra desapareciendo. 

Muchos televidentes se quedaron absolutamente atónitos con la serie y muchos se compraron el libro. En perspectiva la serie puede parecer un poco anticuada, pero en cuanto a la historia es muy real hoy en día.

La escena más escalofriante es cuando el coronel Wilder (Rock Hudson), que había estado explorando el sistema solar en su cohete, regresa a la Tierra para ver si queda algo y entra en un búnker vacío y mira la cinta de vídeo del ataque nuclear a los EE. UU. (por parte de los soviéticos, aunque nunca se especifica) y todo el personal del búnker (incluido su hermano o cuñado) queda completamente vaporizado en el ataque, aunque el búnker parecía totalmente intacto. Es de suponer que tal vez estaban usando bombas de neutrones o algo así. De todos modos, esa fue una escena perturbadora si eras un niño.

CRÓNICAS MARCIANAS (1980)

Actores: Rock Hudson, Gayle Hunnicutt, Bernie Casey, Christopher Connelly

Director : Michael Anderson

Director de fotografía : Ted Moore

Música : Stanley Myers

Audios: Castellano e Inglés

Subtítulos: Castellano

Formato : Blu-ray