domingo, 8 de noviembre de 2026

FIGURA COLECCIONABLE "CONMANDANTE STRAKE DE UFO"


La Tierra se enfrenta a la amenaza de un misterioso enemigo alienígena, y solo SHADO se interpone entre la humanidad y el desastre. Al frente de esta organización secreta de defensa se encuentra el comandante Ed Straker, el líder decidido e inflexible de la lucha de la Tierra por la supervivencia en la aclamada serie de ciencia ficción UFO, de Gerry y Sylvia Anderson.




Como parte de la esperada línea de coleccionables premium de Anderson Entertainment, nos complace presentar esta impresionante figura a escala 1:10 del Comandante Straker. Inspirada en la clásica serie de televisión, esta figura coleccionable, meticulosamente elaborada, da vida al formidable comandante de SHADO, celebrando los personajes singulares y el imaginativo mundo de UFO.

Con una altura de 16 cm, la figura está finamente elaborada en resina y pintada a mano individualmente para capturar la apariencia distintiva de Straker. Representada con un accesorio de pistola de metal y presentada sobre una base de exhibición, la figura es una adición impactante para cualquier colección.

Cada detalle ha sido diseñado pensando en los coleccionistas, desde el acabado minucioso de la figura hasta su cuidada presentación. La pieza de colección viene en una lujosa caja expositora con inserciones de espuma protectora, cuyo diseño, inspirado en esquemas, refleja la estética futurista de la serie original.

Limitada a tan solo 500 unidades en todo el mundo y con un certificado de autenticidad numerado individualmente, esta figura del Comandante Straker es un merecido homenaje al personaje y al atractivo perdurable de UFO. Una fantástica incorporación a nuestra creciente colección de piezas de exhibición de alta calidad, imprescindible para los fans de la serie y los coleccionistas de objetos clásicos de ciencia ficción.


Detalles del producto:

Edición limitada a 500 unidades en todo el mundo.

Figura coleccionable del Comandante Ed Straker a escala 1:10

Inspirada en la clásica serie de televisión sobre ovnis de Gerry y Sylvia Anderson.

Fabricación en resina pintada a mano.

Accesorio de pistola de metal extraíble.

Incluye base de exhibición.

Altura de la figura: 16 cm.

Caja de coleccionista de lujo con inserciones de espuma protectora.

Certificado de autenticidad numerado individualmente.

Parte de la colección Anderson Originals. Artículos de colección oficiales, entretenimiento para el hogar y narración de historias, creados por la familia Anderson.

gerryanderson.com

viernes, 6 de noviembre de 2026

ESPACIO: 1999 SUPER SPACE THEATRE VOL. 2


Espacio: 1999 • Teatro Super Space

Cinco aventuras cinematográficas. Un set de coleccionista.

Descubre Space: 1999 en su formato de compilación de larga duración: las cuatro películas originales de Super Space Theatre, además de Prisoners in Space, creadas para este lanzamiento.

Formato: caja recopilatoria Blu-ray de cinco discos, región ABC.

Lo que estás comprando: las recopilaciones de películas y los extras, en lugar de la serie de televisión completa.

Artículos de colección: cuatro pósteres de película reproducidos y doce carteles de vestíbulo reproducidos.

Reproducción: requiere un reproductor de Blu-ray. Un reproductor de DVD estándar no reproducirá estos discos.

Las cuatro películas originales: 

• Ataque alienígena

• Viaje a través del Sol Negro

• Princesa Cósmica

• Destino Base Lunar Alfa

Cada película se presenta en alta definición con la opción de formato original 4:3 o formato panorámico 16:9 con efectos mejorados. Las versiones 4:3 de Cosmic Princess y Journey through the Black Sun ofrecen la opción de la banda sonora de la película o del episodio, mientras que las versiones 4:3 de Alien Attack y Destination Moonbase solo incluyen la banda sonora original de la película. Las versiones 16:9 solo incluyen las bandas sonoras originales de los episodios.

Características adicionales y extras coleccionables:

Prisioneros en el espacio: una película totalmente nueva de Super Space Theatre creada exclusivamente para esta caja recopilatoria, que combina los episodios Dorzak y El planeta del diablo en una sola historia de larga duración, presentada en alta definición.

Secuencias de títulos originales remasterizadas : restauradas y presentadas en HD por primera vez.

La historia de Super Space Theatre: un documental totalmente nuevo que profundiza en la creación del formato Super Space Theatre, con comentarios expertos de David Hirsch, el consultor original de la serie.

El regreso de Victor Bergman: un emotivo cortometraje en el que Barry Morse retoma su icónico papel del profesor Victor Bergman.

Cosmic Princess y Journey Through the Black Sun también se incluyen en sus versiones originales en VHS de definición estándar, ofreciendo una mirada nostálgica a sus primeros lanzamientos en vídeo doméstico.

Destino Base Lunar Alfa: presentada en su rara versión original sin restaurar en película de 35 mm, que conserva la presentación cinematográfica en su estado puro.

Spazio 1999: una versión especial en HD 16:9 con la banda sonora original en italiano y la inolvidables música de Ennio Morricone, que refleja cómo se emitió Space: 1999 para el público italiano. Con subtítulos en inglés.

Tráileres de cine originales: una selección de tráileres promocionales clásicos de las campañas originales de Super Space Theatre .

Cuatro pósteres de películas que son reproducciones fieles de las ilustraciones originales del Super Space Theatre .

Doce carteles de vestíbulo reproducidos: material promocional poco común de la época, reproducido con gran calidad para coleccionistas

gerryanderson.com

'REGRESO AL FUTURO' EL LIBRO DEL 40 ANIVERSARIO


Aparece la portada del próximo libro de Notorious Ediciones “Regreso al futuro. El libro del 40 aniversario”. Tres autores expertos se adentran en los entresijos de esta trilogía mítica del cine moderno, con el acostumbrado despliegue gráfico.

La película de ciencia ficción Regreso al futuro (Back to the Future, 1985), dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Marty McFly (interpretado por Michael J. Fox) y Doc Brown (Christopher Lloyd) narra como un joven viaja accidentalmente por el tiempo a 1955 en un automóvil DeLorean modificado por un excéntrico científico, donde debe asegurarse de que sus padres se enamoren para no desaparecer de la existencia.

A la venta en diciembre. 

jueves, 5 de noviembre de 2026

PREMIO DE HONOR A BERTO ROMERO EN FANTAELX 2026


El Festival Internacional de Cine Fantástico de Elche – FANTAELX celebrará el sábado 21 de noviembre de 2026 uno de sus momentos más esperados en el Auditorio del Centro de Congresos “Ciutat d’Elx”. A las 18:00 tendrá lugar un encuentro con Berto Romero, que este año recibirá el Premio de Honor. Su trayectoria como humorista, guionista, actor y director le ha permitido aportar una mirada propia al género fantástico, combinando lo cotidiano con el humor y lo sobrenatural. Su participación en películas como “Spanish Movie”, “Anacleto: Agente secreto”, “Tiempo después” o “Pizza Movies”, o en series como “Zombis”, refleja su capacidad para transitar entre la comedia y lo fantástico. Su trabajo como creador y protagonista de la serie “El otro lado”, donde el terror paranormal se mezcla con el humor, y su reciente apuesta por el thriller fantástico con el guion de la película “5 minutos más” lo consolidan como una de las voces más particulares del fantástico español contemporáneo.

Tras un breve descanso, a las 19:30 dará comienzo la Gala de Clausura, presentada por Silvia Conesa (actriz, directora y jurado del festival). Durante la ceremonia se hará entrega del Premio de Honor a Berto Romero y se desvelará el Palmarés completo de esta edición, junto a la proyección de varias de las obras galardonadas, que recibirán premios en metálico y proyecciones futuras en festivales colaboradores, como el Festival de Cine Sant Joan d’Alacant, el Skyline Benidorm Film Festival o el Festival 1000 Gritos de Buenos Aires (Argentina), entre otros. La entrada será gratuita hasta completar aforo.

Inauguración con música en directo

Este año, FANTAELX rinde homenaje a los orígenes del género fantástico con un cartel creado por la artista Elisa Martínez, inspirado principalmente en la película de animación “Las aventuras del príncipe Achmed”, de Lotte Reiniger, que este año celebra su centenario. En el marco de su programación, que se desarrollará del 12 al 21 de noviembre, el Festival recuperará esta obra con su proyección acompañada de música en directo a cargo de los grupos Miclono y Los Turanga. Ambos pondrán sus composiciones y nuevos sonidos al servicio del largometraje, recuperando la dimensión artesanal y el espíritu de espectáculo que caracterizaban las primeras proyecciones del cine mudo. Esta propuesta será la encargada de inaugurar la nueva edición de FANTAELX el jueves 12 de noviembre a las 19:00, en el Espai Escènic del CCCE L’Escorxador. La entrada será gratuita hasta completar aforo.





Más sesiones gratuitas y actividades

Dentro de la Sección Oficial habrá proyecciones de cortometrajes y se disfrutará de estrenos provinciales y autonómicos de películas como “Gummy”, de Javi Prada, “Ghost in the Cell”, de Joko Anwar, “5 minutos más”, de Javier Ruiz Caldera, “Upiro”, de Óscar Martín, “The End of It”, de Maria Martínez Bayona, “Crawlers”, de Ángel Gómez Hernández, “La muerte de Drácula”, de Burnin’ Percebes, “Nightborn”, de Hanna Bergholm o “Yesterday Island” de Sam Voutas.

La programación también contará con la novena edición del Congreso Internacional de Género Fantástico, Audiovisuales y Nuevas Tecnologías, así como con diversas actividades especiales. Entre ellas se encuentra un taller práctico de caracterización impartido por Tono Garzón, técnico de efectos especiales con experiencia en películas como “Exodus”, “Terminator: Destino oscuro”, “Eternals”, “The Matrix Resurrections”, “La sociedad de la nieve”, “Gladiator II”, “The Walking Dead: Daryl Dixon” o “Jurassic World: El renacer”. En el taller, organizado con el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, se mostrarán las técnicas de creación y aplicación de prótesis sobre un actor profesional. Asimismo, regresará un año más la “Sección Transversal”, una sesión de cortometrajes y coloquio posterior dedicada a la diversidad, las cuestiones de género y la representación LGTBIQ+ en el cine fantástico. Todo ello dará lugar a la participación y asistencia de cineastas, profesionales del sector y ponentes nacionales e internacionales, haciendo que Elche vuelva a consolidarse como un punto de encuentro internacional del género fantástico.

El Festival está organizado por la Asociación de Desarrollo y Difusión del Género Fantástico “Unicornio Negro”, el Centro de Investigación en Artes (CíA) y el Grupo de Investigación MASSIVA; y cuenta con el apoyo de entidades como la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Elche, Visit Elche, el Instituto Valenciano de Cultura (IVC), la Diputación de Alicante, el Vicerrectorado de Cultura, Igualdad y Diversidad de la Universidad Miguel Hernández de Elche, el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert o el centro comercial L’Aljub, entre otras.

Toda la programación y los detalles de la decimocuarta edición se pueden consultar en https://www.festivalcinefantaelx.com/programa/

VUELVE A IMPRIMIRSE LA REVISTA "STARLOG"


EL FUTURO VUELVE A ESTAR IMPRESO. 

Cincuenta años después de transportar por primera vez a los lectores a galaxias muy, muy lejanas, STARLOG regresa con una nueva misión: explorar las historias, la ciencia y las ideas audaces que dan forma al mañana. 


Incluye una ilustración de portada original de Gabriel Yeganyan. Ciencia intrépida. Futurismo insólito. Posibilidades infinitas. Cien páginas. El número 375 de una trayectoria que comenzó en 1976; disponible a partir del 13 de noviembre.



Bajo la dirección de la editora jefe Annalee Newitz, la legendaria revista de ciencia ficción regresa con reportajes originales, ilustraciones audaces y conversaciones con las personas que imaginan lo que está por venir. En este número: LeVar Burton y la física de partículas Chanda Prescod-Weinstein hablan sobre ciencia y STAR TREK; la política oculta en DUNE; la creación de las icónicas naves espaciales del cine; la agricultura más allá de la Tierra; los dinosaurios del futuro; ¡y mucho más!



https://starlog.com/products/the-starlog-magazine-2026

lunes, 2 de noviembre de 2026

"2000 MANÍACOS" #59


Cómo cada Halloween, aparece un nuevo ejemplare del histórico fanzine español de cine de terror y culto "2000 Maníacos": 

Este número 59 trae un "Especial Muñecos Muy Locos" con el lema "¿Quieres jugar conmigo?" y subtitulado "100 páginas de sangre, trapos y remiendos!". 

Desde 1994, el fanzine mantiene un vínculo inquebrantable con la Semana de Cine de Terror de San Sebastián (Donostia), editando de forma conjunta números especiales monográficos anuales.

Con los años, la maquetación artesanal dio paso a la imprenta profesional y a portadas e interiores a todo color, transformándose visualmente en una revista de gran calidad sin perder jamás su espíritu punk, bizarro e independiente. 

Manuel Valencia capitanea con toda su sapiencia, siempre bien acompañado por Empar Lagunas. En este número firmas tan necesarias e insustituibles como las de Jesús Palacios, Iria Barro Vale, El Abuelito, Pedro Calleja, Álex Zinéfilo, Charly Álvarez o Manuel Romo entre otras. 

"LITTLE SHOPPER OF HORROR" #53


LITTLE SHOPPE OF HORRORS n.º 53 ya está disponible en edición de tapa dura a través de Amazon. El volumen incluye 114 imágenes a color que, en los ejemplares impresos anteriores, aparecían en blanco y negro. 

Llegó el momento. Tras 54 años (de 1972 a 2026), Este último número, a la venta en Amazon, está repleto de artículos informativos y entrevistas; esperamos que nos acompañen en este recorrido final por lo bueno, lo malo y lo... inclasificable del cine fantástico británico y de la productora Hammer. 

El legado de *Little Shoppe of Horrors*: 17 figuras clave —mentores, autores, artistas y lectores— reflexionan sobre la historia y la influencia de *LSoH*. **¡No existe ningún yeti! La realización de *The Abominable Snowman*, por Bruce G. Hallenbeck. --Entrevista con Clive Dawson sobre la versión no filmada de *The Abominable Snowman*. --Una charla con Forrest Tucker (el mismísimo Tom Friend), por David Aquino y George Stover. **Enredando en el laboratorio: La realización de *The Horror of Frankenstein*, por John Hamilton. **«Goon Squad»: El proceso de creación (y desmantelamiento) de *The Gamma People*, por Stephen R. Bissette. **Alegrías desesperadas: Algunos favoritos de la Hammer de los años 70, por John Logan. **Mi heroína del terror: Un homenaje a Martine Beswicke, por John Logan. **Entrevista a Christopher Lee, por Denis Meikle. **Entrevista a Peter Cushing, por Denis Meikle. **«Mister Hammer»: Entrevista a Anthony Hinds, por Denis Meikle. **Otros vínculos familiares en la Hammer: Roy Skeggs (1963-2000), por Gloria Skeggs. **Historia de los fanzines de cine de terror: *Cult Movies* (1990-2005). **Philip Martell, director musical de la Hammer, por David Huckvale. Además: Cartas a *LSoH* * El informe de Keith Dudley * Noticias sobre la Hammer * Reseñas de libros. 

164 páginas, incluyendo una sección central de 8 páginas a color con ilustraciones originales.


'AQUEL ÚLTIMO TIBURÓN + TIBURÓN 3' EN BLU-RAY

Hubo un tiempo en que la industria cinematográfica italiana, a veces junto a la española, claramente copiaba y saqueaba los modelos americanos consiguiendo enormes beneficios. Y como otras de su época, una productora italiana se atreve en 1981 a abordar una exploit de “Jaws/Tiburón” y “Jaws 2/Tiburón 2”, cuando la legítima productora, la americana Universal, se encontraba preparando la tercera entrega oficial. “L´ultimo squalo” se estrena en varios países con enorme éxito como “Tiburón 3”. Y así ocurre también en los Estados Unidos, donde la película sería inmediatamente demandada, iniciándose un épico periplo entre tiburones… Víctor Matellano (“Mi querido Monster”, “Wax”) y Ángel Sala (director del Festival de Sitges) nos regalan esta divertidísima pieza de celebración de la explotación italiana, viajando hasta Roma para rememorar junto a su director, el mismísimo Enzo G. Castellari, el rodaje y la posterior distribución de la polémica película.

Esta edición incluye como material extra una copia restaurada de la película Tiburón 3 (82 min) en HD. Disfrutaréis la famosa pelea de tiburón contra (maqueta de) helicóptero como nunca antes… ¡Y con el doblaje en castellano!

elsetantanou.com


EN PRODUCCIÓN 'RETURN TO MOONBASE ALPHA'


Hay una imagen que se ha quedado grabada para todos los que crecimos con la ciencia ficción de los setenta, la del 13 de septiembre de 1999 a las tres y cuarto de la tarde cuando los depósitos de desechos nucleares del lado oscuro de la Luna, estallan y el satelite sale despedido de la órbita terrestre como una bola de billar perdida en el negro, y con ella los trescientos once habitantes de la Base Lunar Alfa.




Para la realización de la serie Espacio: 1999, Gerry y Sylvia Anderson contaron con un presupuesto que para la época fue el más caro de la televisión británica.  Pero ahora, Space: 1999 - Return To Moonbase Alpha, se ha realizado un crowfounding. No es un reboot hecho por una gran plataforma ni una serie nueva encargada por ITV, sino un cortometraje hecho por y para fans pero con una ambición que lo separa de cualquier fan-film al uso. Se trata de un nuevo cortometraje que continúa la historia de Espacio: 1999 y de la tripulación de la Base Lunar Alfa contando con actores originales, equipo original, decorados, atrezzo, miniaturas de rodaje y mucho más, y con la promesa explícita de prepararnos para volver con ellos a la Base Lunar Alfa en 2027, ahora mismo en producción. 



Lo que hace especial a este corto no es solo la nostalgia, es que por primera vez desde aquel Message From Moonbase Alpha que Johnny Byrne, el editor de guiones de la serie original, escribió en 1999 y que Zienia Merton como Sandra Benes grabó en una réplica de Main Mission construida en el garaje de una casa particular para proyectarse solo una vez en la convención Breakaway de Los Ángeles el mismo día en que, según la ficción, ocurría Breakaway, tenemos una continuación que ha sido bendecida por los herederos creativos de la serie, por Christopher Penfold, productor y guionista del primer año, por la familia de Johnny Byrne a través de Sandy Byrne, y que ha entendido que el verdadero valor de Espacio: 1999 no estaba en sus naves Eagle, por icónicas que sean, sino en su melancolía industrial, en esa idea de que la Base Alfa no era una base de la NASA brillante sino una ciudad minera, un pueblo industrial en el espacio, con paneles color crema y naranja internacional, con soldaduras a la vista, con polvo que nunca se va, con águilas que no son cazas estelares sino furgonetas espaciales, utilitarios que hacen de todo, y esa textura es la que este equipo está reconstruyendo. Según lo que han ido filtrando en sus Reels, que es donde están subiendo todo el making-of, han recuperado la mesa original del Centro de Mando del Comandante Koenig, han localizado paneles originales del Año 1 que estaban almacenados en Bray Studios, han reconstruido a escala 1:1 una sección de Main Mission con los mismos monitores CRT que parpadeaban en 1975, y lo más impresionante, han sacado del almacén las miniaturas de rodaje de las Eagle y los Halcones que Brian Johnson y Martin Bower construyeron, las han restaurado y las están volviendo a filmar en motion control como se hacía antes, sin CGI, para que la luz rebote sobre el metal igual que entonces. 



El corto, que en su versión inicial mostrada como sorpresa en la convención del 50 aniversario de Londres en septiembre de 2024 fue una pieza de siete minutos narrada por Anton Phillips retomando su papel del Doctor Bob Mathias, ha crecido ahora hasta convertirse en algo más largo, en torno a los veinte o veinticinco minutos, que enlaza directamente con aquel Message From Moonbase Alpha donde Sandra Benes se quedaba sola en una Base vacía mientras el resto de los alfanios evacuaban hacia un planeta habitable llamado Terra Alpha, y la premisa de este Return es precisamente qué pasa siglos después en tiempo terrestre pero solo décadas para ellos, cuando la Luna, que sigue vagando empujada por distorsiones espaciales, vuelve a acercarse a nuestro sistema solar y recibe una señal, la señal Meta que ya vimos al final de la primera temporada, y tiene que decidir si volver es posible. 

La página oficial indica que están en pleno rodaje en Inglaterra, en los antiguos estudios de Pinewood donde se rodó parte de la serie original, y han confirmado que volveremos a ver a actores originales, no solo en voz, sino en cámara, con todo lo que eso implica de edad y de tiempo, porque si Koenig tenía cuarenta años en 1999, en 1999 de la ficción del corto tendría sesenta y en el momento del retorno tendría ochenta y cinco, y ese es el juego que proponen, unos Alphanos envejecidos, cansados, que han vivido toda una vida en el exilio y que ahora tienen que decidir si son todavía terrícolas o si ya son otra cosa, y para eso han logrado traer de vuelta a Nick Tate como Alan Carter, que ya tiene ochenta años y sigue volando, a Prentis Hancock y a Anton Phillips, y en forma de material de archivo y homenaje, a Zienia Merton fallecida en 2018 y a Barry Morse cuyo corto Return of Victor Bergman de 2010 se considera ahora canon dentro de esta continuidad, y se habla incluso de una aparición de Catherine Schell como Maya, aunque ella se retiró de la actuación hace años, pero la idea que Johnny Byrne dejó escrita era que la nueva generación sería hija de Maya y Tony Verdeschi, con lo cual la metamorfosis sigue viva. 

Lo que diferencia este Return To Moonbase Alpha de los intentos fallidos de reboot que ITV y luego Hollywood intentaron en 2012 y 2021 es que no pretende modernizar ni oscurecer ni convertir Espacio: 1999 en otra cosa, no quiere ser The Expanse ni quiere ser una metáfora militar, quiere ser fiel a esa extraña mezcla de 2001: Una odisea del espacio de Kubrick y de drama existencial británico que tenía la primera temporada, esa sensación de que el espacio no es aventura sino soledad, de que cada semana no es un planeta nuevo que conquistar sino una pregunta filosófica sobre si merece la pena seguir, y por eso han vuelto a contratar a compositores que trabajen con el tema de Barry Gray pero reinterpretado con Mellotron, y por eso el diseñador de producción Mort Rabinowitz que decía que aunque el presupuesto era ajustado siempre le dejaban dinero para que pareciera una operación de primera clase vuelve a ser referencia. 



La fecha de 2027 no es casual, es el año en que se cumplen cincuenta años del final de la serie en noviembre de 1977 y también cincuenta y dos de su estreno, pero sobre todo es el año en que, según la cronología interna de los Anderson, la Luna estaría ya tan lejos que su señal no podría alcanzarnos, así que es la última ventana narrativa para cerrar el círculo que quedó abierto cuando la serie fue cancelada sin final por la caída de ventas en sindicación en Estados Unidos, y lo que este equipo propone es darnos por fin ese final que los fans llevan esperando desde que eran niños y veían la serie en Televisión Española los sábados por la tarde doblada con aquella voz grave de Koenig diciendo aquí Base Lunar Alfa. No es casual que la página haya sido verificada por Facebook y que tenga ese logo circular negro con el seis estilizado que era el parche de Main Mission, es una producción que aunque pequeña se está tomando con una seriedad profesional absoluta, con permisos de ITV Studios que ahora posee el catálogo de ITC, con la bendición de Anderson Entertainment, con un equipo que incluye a técnicos originales de ochenta años trabajando codo con codo con jóvenes modelistas que aprendieron el oficio viendo vídeos de Espacio: 1999 en YouTube, y con la promesa de que todo lo que veamos, desde los trajes espaciales naranja hasta los Commlock que hacían bip, será real, tangible, no generado por ordenador, porque como dijo Gregory Harrison, que interpretó a Logan en la serie La Fuga de Logan pero que es fan confeso de Espacio: 1999, una vez que salió Star Wars todo lo hecho para televisión parecía un serial viejo de Buck Rogers en blanco y negro, y la única forma de competir no es haciendo más CGI sino haciendo lo contrario, volviendo al artesanado. Así que cuando entras en esa página y ves esos tres Reels en miniatura, el primero en negro con el texto Visto hace un mes, el segundo azul cobalto que es el color exacto del uniforme de mando, y el tercero con el cartel de Calumet 50th Anniversary, lo que estás viendo es el latido de una comunidad que lleva cuarenta y ocho años esperando que alguien diga por fin volvemos a casa, y ahora por fin, con doce mil personas siguiendo cada actualización, con decorados que huelen a madera y plástico viejo, con miniaturas que vuelven a colgar de hilos invisibles, ese regreso está ocurriendo de verdad y está en producción ahora mismo para que en 2027, cuando mires al cielo, puedas imaginar que esa mancha blanca que se aleja no se ha perdido para siempre sino que está, por fin, encontrando el camino de vuelta a la Base Lunar Alfa.

EDICIÓN DE 'LA TUMBA DE LA ISLA MALDITA' EN BLU-RAY


Crypt of the Living Dead / La tumba de la isla maldita (1973), también conocida como Hannah, Queen of the Vampires. Dirigida por Julio Salvador y Ray Danton, con Andrew Prine, Mark Damon, Patty Shepard, Teresa Gimpera y Frank Braña. Llega por primera vez a la venta en nuestro país en Blu-ray gracias a Universo Films. 

La trama: unos arqueólogos descubren en una isla mediterránea la tumba de Hannah, una reina vampira sepultada en 1269 por un rey cruzado, desatando una maldición.


La película, de 85 minutos, arranca con Mark Damon oficiando una misa negra en una tormenta, con cánticos en latín y una oveja ensangrentada. Atrae a un arqueólogo a la cripta para matarlo. Ese hombre es el padre de Andrew Prine, que llega a la isla a reclamar el cuerpo.

Damon, aliado del mal, lo recibe en un pueblo pesquero temeroso de la maldición y le cuenta la leyenda de Hannah. Como buen descendiente de Frankenstein, Prine quiere terminar el trabajo de su padre y abre el sarcófago: Hannah (Teresa Gimpera) no ha envejecido y pronto resucita para alimentarse, apareciendo como una loba. En la isla no hay lobos, así que todos sospechan.

Prine también corteja a la hermana de Damon, maestra del pueblo (Patty Shepard), esparce acónito en la cripta y debe enfrentarse a un isleño deforme tipo Igor al servicio de Damon y la reina.

Cuando encuentra al anciano del pueblo asesinado en la cripta, confirma que su padre tenía razón. Al estilo Universal, anima a los aldeanos con antorchas a acabar con la reina y su aquelarre.


'SUPERMAN II: THE RESTORED INTERNATIONAL CUT'

Superman II - The Restored International Cut (El montaje internacional restaurado) - Lanzamiento original en set de 2 discos. 

"Superman II: The Restored International Cut" es un montaje realizado por un fan en 2004, quien combinó diversas fuentes provenientes de distintas partes del mundo con la ayuda de otros entusiastas de Superman: - La versión cinematográfica. - Una emisión televisiva australiana (procedente de un Betamax). - Una emisión televisiva danesa. - La segunda y tercera emisión televisiva de la cadena ABC (esta última incluye algunas escenas adicionales que no aparecen en la segunda). 

Además de la película, los discos incluyen el arte de portada (para el DVD y los discos), la banda sonora aislada, material adicional e información sobre el proceso de restauración. Vídeo: 4:3 Audio en inglés Duración: 146 minutos, PAL Para obtener información más detallada y completa, por favor visita esta página:

https://www.capedwonder.com/Supermantheblog/2022/11/29/the-history-of-superman-ii-restored-international-cut-part-1/index.html 

Esta versión en DVD estuvo disponible originalmente en archive.org, pero ha sido reemplazada por versiones en formato MKV. La comparto aquí para que la versión original pueda ser preservada por el mayor número de personas posible, ya que no es fácil de encontrar. Aunque se trata de un montaje de fans muy antiguo —y, sin duda, desfasado—, espero que aún puedan disfrutarlo.

https://gofile.io/d/PI0ufYLo



 

domingo, 1 de noviembre de 2026

II EDICIÓN DE "FANTASY FEST CASTELLÓN"


Fantasy Fest es un encuentro dirigido a todos los públicos, pensado para garantizar la diversión y el entretenimiento en familia que gira en torno al universo de los superhéroes y la fantasía en el mundo del cine, la literatura y el cómic. Bajo esta premisa se llevó a cabo el año pasado y en vista de la buena acogida que tuvo han decidido celebrar otro festival. Se llevará a cabo en el Grao, lugar que se ha convertido en el área de ocio del puerto de Castellón. Habrá actividades gratuitas basadas en los diferentes universos fantásticos y personajes de ficción. De esta forma, los que acudáis podréis disfrutar de un gran desfile en el que participarán todos los protagonistas del evento, un concurso de Cosplay con un Desafío Jedi y exhibiciones como la de Transformer, etc. Los más pequeños también podrán disfrutar porque se van a realizar talleres de pintacaras, K-pop y una gymkana Pokemon. Esta segunda edición del festival incluye novedades como: el mundo de Harry Potter y una zona lasergame al aire libre con disparo láser.

La programación de esta segunda edición también incorpora el Fantasy Fest Ludosport Cup 2026, una competición nacional de lucha con sable láser organizada por la academia Ludosport.

Otra de las novedades será una zona de lasergame al aire libre, con actividades de disparo láser. Además, Moll de Costa Eventos albergará una exposición dedicada al universo Star Wars, con una colección de cascos inspirados en diferentes películas y series de la saga.

Los niños tendrán un espacio destacado en la programación del domingo, con propuestas específicas como una gymkana Pokémon y una zona Beauty K-pop, en la que podrán maquillarse y peinarse como las integrantes de Huntrix.

El recinto abrirá sus puertas el sábado de 10.00 a 14.00 horas y de 17.00 a 21.00 horas. El domingo, las actividades se desarrollarán de 10.00 a 14.00 horas.

Con esta programación, el Fantasy Fest 2026 aspira a consolidarse como una de las grandes citas familiares del calendario de ocio de Castellón, con dos días en los que la fantasía, los videojuegos y los personajes más populares del cine y la televisión tomarán el Grao.

#fantasyfescts

viernes, 30 de octubre de 2026

ADIÓS A PATRICK STEWART


LAS ESTRELLAS QUE EXPLORÓ ERAN DE FICCIÓN. LA ESPERANZA QUE INSPIRÓ FUE REAL

Durante casi cuatro décadas, Sir Patrick Stewart dio vida al Capitán Jean-Luc Picard, llevándonos en viajes extraordinarios a través de las estrellas.

Pero a través de esos viajes, nos dio algo mucho más grande que la aventura. Nos mostró la importancia de la sabiduría, la compasión, el coraje y la creencia de que la humanidad algún día podría convertirse en algo mejor.

A través de su inolvidable interpretación del Capitán Picard, inspiró a generaciones a mirar más allá del horizonte, a abrazar lo desconocido y a ir audazmente a donde nadie ha ido antes.

Gracias por las historias, los recuerdos, las lecciones y los incontables momentos que hicieron que Star Trek fuera tan especial.

Aunque su viaje ha llegado a su fin, el legado que deja atrás seguirá inspirando a generaciones de exploradores y soñadores.

Las estrellas siempre nos recordarán...

D.E.P.