A la venta la edición en DVD del largometraje The waiter de Jordi Romero, director del cortometraje Zona de caza ganador del premio Brigadoon-Paul Naschy del SITGES Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya 2012. Una producción independiente de género fantástico, donde un camarero tiene que lidiar con la fauna más variopinta de un bar... ¡Para los paladares más sofisticados del frikismo, el humor y el fantástico! Además, viene cargadita de muchos extras hechos con mucho cariño: desde documentales, cortometrajes o un fanzine de 16 páginas (donde se explica a modo de diario, todos los pormenores de esta producción y de la propia productora Ozzypiuntur). El 22 de julio a la venta y muy pronto en preventa exclusiva tanto en www.teejuanita.com como en el 79.
En venta únicamente en el formato DVD de esta curiosa película española de género dirigida en 1965 por Javier Setó. Algo plana en su realización al principio, pero cuenta con un tercio final muy sugerente... gótico e inquietante. La fotografía en blanco y negro es magnífica y la copia remasterizada está muy bien. Pero carece de extras.
Pablo y Dominique son dos jóvenes enamorados, estudiantes de medicina que juran en un cementerio que quien fallezca primero, regresará de la muerte para consolidar su amor eterno. Ella perece en un accidente aéreo al regresar a Francia para pasar las fiestas navideñas con su familia. Desesperado él la busca y es testimonio de hechos paranormales.
La llamada es una coproducción hispano-estadounidense de terror producida por Sidney W. Pink, uno de los "padres" del 3D. En el apartado artístico cuenta con el primer papel protagonista de Emilio Gutiérrez Caba como Pablo, Dyanik Zurakowska como Dominique, Carlos Lemos como Profesor Urrutia, Paco Morán como Jacques Monceau, Tota Alba como la Sra. Monceau, Sun De Sanders como Claudia Legrand o Víctor Israel como el Vigilante entre otros.
El soundtrack de Willow (1988) compuesto y dirigido por James Horner tiene ¡por fin! una edición remasterizada y extendida. Algo por lo que muchos aficionados a la música de cine estábamos esperando hace años.
Ha sido Intrada quien ha puesto a la venta este 28 de junio de una tirada limitada del pack en doble CD de esta maravillosa música que es para muchos, una de las mejores de Horner.
Hay que recordar que desde que salió al mercado en 1988 en formato cassette, disco de vinilo y CD, no había vuelto a comercializarse. Por consiguiente, era necesaria una buena remasterización de todas las cintas de grabación originales.
Listado de pistas originales:
1. Elora Danan (09:48)
2. Fuga de la taberna (05:07)
3. Comienza el viaje de Willow (05:28)
4. ElCañón de los Laberintos (07:54)
5. Tir dormido (10:50)
6. Tema de Willow (03:57)
7. Se lanza el Hechizo de Bavmorda (18:13)
8. Willow el Hechicero (11:58)
Duración total: 01:13:15
Finalmente, en esta presentación de 2 CD de Intrada, aparecen unos 107 minutos de la música de Horner, con una gran cantidad de pistas que antes no estaban disponibles, que incluyen la agresiva y feroz “Death Dogs”, la colorida y fantástica “Enchanted Forest” y la fascinante y florida “Sled”, todo cortesía de LucasFilm y Disney, que han masterizado a partir de mezclas estéreo digitales originales hechas por Shawn Murphy en las sesiones de composición y bellamente conservadas por el ingeniero Simon Rhodes. El arte de la portada de John Alvin, con diseño del pack a cargo de Kay Marshall y las notas del folleto de Frank DeWald. La partitura fue grabada en enero y febrero de 1988 en Abbey Road Studios. Con la orquesta de Greig McRitchie u la propia dirección del compositor James Horner.
Manel Villena vuelve de nuevo con el repaso de esas queridas películas de "marcianos" que tanto nos gustan. Esta vez nos transportamos al año 1958 para repasar películas como Diablos del espacio, El extraño mundo del planeta X,La masa devoradora e It! El terror del más allá entre otras delicias más. Además la segunda parte de "Caso Roswell" dedicado al encubrimiento del caso; nueva entrega de "Nos ocultan la verdad: ellos siempre han estado aquí" y la bio de Salvador Freixedo.
Un total de 48 intergalácticas páginas a todo color que no puedes perderte.
Una joven estudiante de Comunicación Audiovisual, Ángela, prepara una tesis sobre la violencia audiovisual. Su profesor le propone ayudarla a buscar películas extremadamente violentas en la videoteca de la facultad. Sin embargo, un extraño suceso tiene lugar y, al día siguiente, es encontrado muerto en una sala de proyección. Junto a Chema, un compañero de clase, Ángela decide visionar la cinta que se encontraba en el magnetoscopio: es una “snuff movie”, una película en la que se filma un asesinato o la muerte real de una persona, y descubre que una mujer ha muerto allí. Aterrorizada e intrigada a la vez, decide investigar más sobre aquel misterioso acontecimiento con la ayuda de Chema. Pero Ángela se mueve en un terreno peligroso que la llevará, posiblemente, a convertirse en la protagonista de la siguiente “snuff movie”.
Como extras trae el Making of, el cortometraje Himenóptero, un audio comentario del director, el Storyboard y el Tráiler. La edición cuenta con un libreto ilustrado de 32 páginas con textos de Jesús Usuero sobre la película y sus creadores y una introducción del propio Alejandro Almenábar.
Quartet Records, en colaboración con Beat Records, reedita la partitura experimental favorita de los fans de Giuliano Sorgini para la obra maestra de Jordi Grau THE LIVING DEAD AT THE MANCHESTER MORGUE (también conocido como LET SLEEPING CORPSES LIE, también conocida como NO PROFANAR EL SUEÑO DE LOS MUERTOS, también conocida como NON SI DEVE PROFANARE IL SOGNO DEI MORTI).
Una de las primeras películas de Euro-zombie ambientada en Inglaterra sigue la investigación de un ataque de los muertos vivientes que se dan un festín con la carne humana. A diferencia de un virus u otros fenómenos biológicos, esta historia revela que el equipo agrícola no probado es el responsable de estas abominaciones inhumanas. Mejor conocida por sus innovadores efectos sangrientos y su carnicería de aspecto realista, la película de culto tiene una partitura que coincide con su notoriedad.
En una innovación tecnológica, el compositor Giuliano Sorgini (ZOO FOLLE, UN URLO DALLE TENEBRE) recibió el presupuesto para grabar su partitura en una cinta de cuatro pistas, una primicia histórica para las películas de terror italianas. La idea central de la partitura es dar sonido a los muertos titulares: los gritos, aullidos, risas, llantos y susurros. Recordando las obras del compositor de vanguardia italiano Luciano Berio, la inclusión de voces humanas (incluida la propia voz de Grau en la mezcla) recuerda al público la humanidad de estos personajes ahora desfigurados.
Remasterizada por Chris Malone a partir de la cinta maestra estéreo del álbum original, este lanzamiento presenta nuevas notas de Gergely Hubai que analizan la película y la partitura con comentarios del director Jordi Grau.
El relato definitivo del fenómeno cinematográfico, ET the Extra-Terrestrial: The Ultimate Visual History es imprescindible para los fans del amado clásico de Steven Spielberg.
Documentando la historia completa de ET , el libro explora la inspiración inicial de Spielberg para la historia, el desafiante rodaje y el éxito sin precedentes, así como la resistencia de la película, examinando el merchandising que inspiró y las razones por las que ET tiene un lugar permanente en la historia. corazones de los cinéfilos de todo el mundo.
ET el extraterrestre: la historia visual definitiva presenta entrevistas exclusivas con miembros clave del equipo creativo, incluido el elenco y el equipo. Lleno de tesoros visuales, el libro también incluye imágenes raras y nunca antes vistas de los archivos de Amblin Entertainment, que incluyen fotografías en el set, arte conceptual y guiones gráficos, además de una gran cantidad de elementos de inserción extraíbles, como páginas de guión anotadas, estudio memorandos, bocetos preliminares y más. El tributo perfecto a una película que define la magia del cine, ET the Extra-Terrestrial: The Ultimate Visual History es la última palabra sobre una obra maestra moderna.
Llega el libro oficial del 40 aniversariode que cuenta la historia de la creación de Conan el bárbaro, incluidas entrevistas con el elenco y el equipo y con fotografías detrás de escena del rodaje.
En 1982, el icónico antihéroe literario de Robert E. Howard, Conan, pasó de la página a la pantalla después de un peligroso viaje de décadas. Con su potente combinación de vistas épicas y batallas sangrientas, Conan el bárbaro emocionó a los cinéfilos de todo el mundo y lanzó la carrera de Arnold Schwarzenegger.
Cuarenta años después de su estreno, esta película clásica de culto se celebra en "Conan the Barbarian: The Official Story of the Film", un exuberante volumen de tapa dura que cuenta la historia completa de cómo se hizo la película. Nuevas entrevistas con el elenco y el equipo, así como fotografías del rodaje y arte conceptual creado para la producción, brindan información fascinante sobre el desarrollo de una de las películas de fantasía más queridas de la década de 1980.
Sobre el Autor
John Walsh es un cineasta galardonado con sede en Londres que se centra en la justicia social. Su trabajo abarca desde series de televisión hasta largometrajes. Es doblemente nominado a los premios BAFTA y a los premios Grierson por su innovador trabajo. El documental de 1989 sobre Ray Harryhausen (Movement Into Life) se encuentra en el archivo de la Ray and Diana Foundation. John también produjo grabaciones de audio HD y comentarios de películas con Ray en sus últimos años.
En el año 2000 el productor español Julio Fernández y el cineasta estadounidense Brian Yuzna se asociaron para crear una productora de cine de género con sede en Barcelona. A lo largo de cinco años y nueve películas, la Fantastic Factory intentó despertar del letargo el adormecido fantaterror español defenestrado por aquellos prejuiciosos incapaces de comprender que el cine debe ser sobre todo diversión y escapismo. Desde Faust: la venganza está en la sangre hasta Bajo aguas tranquilas, Fernández y Yuzna lucharon por un sector de la industria española necesitado de nuevas producciones que recuperaran el legado de aquellas obras de culto de los años 60 y 70 que atravesaron fronteras y dieron a conocer internacionalmente a autores como Narciso Ibáñez Serrador, Jesús Franco o Paul Naschy.
“Fantastic Factory: El cine de los condenados”, de Juan Luis Daza, es el primer ensayo a nivel mundial dedicado exclusivamente a la compañía catalana. Mediante declaraciones exclusivas en primera persona por parte de uno de los dos fundadores de la productora, el mismísmo Brian Yuzna, “Fantastic Factory: El cine de los condenados” supone un pormenorizado viaje por los orígenes de la productora, todas y cada una de sus nueve películas y el material original (literatura, cómics, sagas cinematográficas previas, hechos reales de la crónica negra española) en que se inspiraron, la desaparición del sello y su legado. A todo ello debemos sumar más de una decena de entrevistas a personalidades relacionadas con la productora, entre directores, intérpretes o guionistas que nos ayudarán a desentrañar y reivindicar aquella locura que nos hizo ver que en España otro tipo de cine era posible.
A la venta la revista "Vídeo Arqueología" #5. Especializada en cine de culto que especialmente hace hincapié en las ediciones domésticas que aparecieron en su día. Después de varias posibilidades, al final, los componentes de Miskatonik Videos/ Exhumed Movies han decidido por la portada de una de las ediciones de La maldición de Cathy (Eddy Matalon, 1977). Como podéis ver, rinde homenaje al rostro de Linda Blair, la niña de El Exorcista.
A la venta en librerías y tiendas especializadas. También pedidos a:
Tras una larga espera ya podemos anunciaros los dos nuevos títulos de la Colección Fantaterror: "El jorobado de la morgue" y "El gran amor del Conde Drácula".
Han pasado tres meses desde el último lanzamiento de la colección y los del 79 lo han aprovechado para rodar más de 20 horas de extras para las 11 películas que sacarán del gran Paul Naschy este año. Han disfrutado compartiendo experiencias con auténticas leyendas de nuestro cine (de delante y de detrás de las cámaras) y con un equipo maravilloso que no para de crecer. Pero sobre todo hemos redescubierto al genial artista que era Jacinto Molina: actor, director, guionista y escritor. Un auténtico talento multidisciplinar al servicio del fantástico y nuestra mayor estrella de cine de terror de todos los tiempos.
Capítulo a parte merece la gran implicación de la familia Molina, que se ha volcado con todo tipo de materiales para hacer las mejores ediciones posibles. Especialmente, Sergio Molina. Pero sin olvidarnos tampoco de Bruno Molina. Estas ediciones son un regalo para vosotros, para vuestro padre allí donde esté y para todos los fans de la obra de Paul Naschy.
Todas las películas van estar editadas con el mejor máster disponible, sin ningún tipo de censura y también con los títulos de crédito españoles por primera vez restaurados. Así como los trailers de tanto la edición internacional como la española. Tendréis la opción de ver las escenas con censura (o con camisón, si preferís) e incluso los títulos de crédito de la edición internacional.
En todas las ediciones limitadas, añadirán a parte de la funda, el libreto y la entrada de cine serializada: un segundo libreto con un relato inédito del gran Paul Naschy transcrito para la ocasión. Podréis descubrir películas que nunca se rodaron o versiones alternativas de su legendaria filmografía, del puño y letra del propio maestro.
-El Carnaval de las Bestias.
-El Espanto Surge de la Tumba.
-El Gran Amor del Conde Drácula.
-El Jorobado de la Morgue.
-El Mariscal del Infierno.
-El Retorno del Hombre Lobo.
-Exorcismo.
-La Maldición de la Bestia.
-La Rebelión de las Muertas.
-Los Ojos Azules de la Muñeca Rota.
-Una Libélula para cada Muerto.
El 22 de julio podréis disfrutar de este lanzamiento y así se inaugura el año de homenajes al gran Paul Naschy. Y no han podido escoger dos películas mejores, dirigidas por el gran Javier Aguirre ("El astronauta", "La gran guerra de los niños"), rodadas prácticamente al mismo tiempo (1972) y con Paul Naschy interpretando a dos personajes icónicos pero diferenciales en su filmografía: Gotho el jorobado y el mismísimo Conde Drácula.
Muy pronto empezarán la preventa exclusiva tanto en el 79 como www.teejuanita.com
Y sí, alguna sorpresa os tienen reservada para más adelante. Pero eso ya para después de verano.
"Shudder's Creepshow: From Script to Scream" es el libro oficial que presenta las escalofriantes historias y el tentador talento detrás de la serie The Creepshow.
"Shudder's Creepshow: From Script to Scream", producido por AMC Networks Publishing y Creepshow showrunner y el productor ejecutivo Greg Nicotero (The Walking Dead), es un libro recomendado para los fans de Creepshow, serie con inmersiones profundas en sus fascinantes orígenes, desarrollo apasionante, producción provocativa, siniestros efectos especiales y mucho más. Presenta un epílogo del legendario narrador Stephen King y un prólogo del aficionado al terror Kirk Hammett, el guitarrista principal de Metallica.
Basado en la exitosa serie de antología de Nicotero, Cartel Entertainment, Striker Entertainment y en asociación con Titan Books, el libro está escrito por Dennis L. Prince, diseñado por John J. Hill y coproducido por Julia Hobgood. La serie ha sido anunciada como "un paquete irresistiblemente macabro" (Slant Magazine) y "una carta de amor innegable para todas las generaciones de fanáticos del terror" (CBR), y durante tres temporadas ha sido uno de los programas más vistos en Shudder.
DENNIS L. PRINCE es un consumado escritor y autor que, desde 1998, ha producido una producción constante de libros y artículos sobre temas comerciales, técnicos y de entretenimiento. Su amor de por vida por el cine y la televisión lo llevó a enfocarse más en el cine, los cineastas y la cultura popular. Es conocido por sus libros "Aurora Monster Scenes: The Most Controversial Toys of a Generation" y "Joe Alves: Designing JAWS".
Hace cuarenta años se estrenó en las salas cinematográficas Star Trek II: La ira de Khan. Una excelente película guionizada y dirigida por Nicholas Meyer que rescataba un episodio de la serie original. Kirk y la tripulación del USS Enterprise deben de enfrentarse a uno de los mayores enemigos en la historia de Star Trek, Khan Noonien Singh, así como a la muerte de Spock.
Celebra este aniversario histórico sumergiéndote profundamente en las historias que surgieron de este icónico clásico fílmico de la ciencia ficción. Este impresionante libro de tapa dura está repleto de material de archivo raro e inédito, con cientos de fotografías del rodaje, arte de producción, escenas cortadas, extractos de guiones y mucho más, junto con nuevas y exclusivas entrevistas con los creativos, incluido el director. Nicholas Meyer.
Llega un nuevo número del fanzine “El buque maldito” en el que conmemora el cincuenta aniversario de todo un clásico del cine fantástico español, Ceremonia sangrienta (Jordi Grau, 1973). El artículo de Diego López incluye una entrevista con el propio Grau realizada en gran parte durante el verano del año 2006 en la que se analiza dicho film. Además, el fanzine trae una entrevista a Librado Pastor, compositor valenciano recordado por su trabajo junto a su paisano Juan Piquer Simón; la actriz Pilar Alcón, que además de hablar de su cinta predilecta, USA, violación y venganza (José Luis Merino, 1983), también repasa su trayectoria en la gran pantalla en la que abarcó diversos géneros cinematográficos como la espada y brujería, el thriller y, como no, el terror; el mítico Emilio Gutiérrez Caba, que, tras recibir el Premio Nosferatu en la pasada edición del Festival de Sitges, relata su paso por el género a lo largo de prácticamente seis décadas; o David Rocha, el inolvidable protagonista de El asesino de muñecas (Miguel Madrid, 1975) quien explica sus años en el cine a las órdenes de otros ilustres, como Jesús Franco, Manuel Esteba, Ignacio F. Iquino o Jacinto Molina.
Cuarenta páginas en total conforman este número 36 de “El buque maldito” que se encuentra ya a la venta por 4€ más gastos de envío y que será presentado oficialmente el próximo sábado 2 de julio a partir de las 18:30 horas dentro del marco del Cryptshow Festival 2022 en el Badiu del Hostal Solimar, situado en la calle de la Caritat número 29 de Badalona.
El cine de terror siempre ha sido la oveja negra del séptimo arte. Se le suele considerar un género menor. A los críticos no les interesan las películas de horror. Pero, sea como sea, este género del Fantástico levanta pasiones desde el expresionismo alemán hasta los slashers. La Hammer Films fue durante su reinado, y sigue siendo, tan famosa que a veces pensamos que muchos títulos de películas del mismo estilo pertenecen a su filmografía. Pero no, ya que muchos de ellos, y sobre todo los protagonizados por la realeza del terror británico, Peter Cushing y Christopher Lee, son obra de dos pioneros y amantes del cine como lo fueron Max-J-Rosenberg y Hamilton Subotsky cuando crearon AMICUS.
Datos técnicos: Libro encuadernado en rústica. 178 páginas a todo color más cubiertas. Tamaño 20 x 26,5
Lo siniestro, lo inquietante y lo inesperado se combinan con un efecto devastador en El espíritu sagrado, la extraordinaria ópera prima del escritor y director español Chema García Ibarra.
Una niña desaparecida. Una comunidad en estado de shock. José Manuel lleva una vida tranquila. Trabaja en su modesto bar de tapas, cuida a su anciana madre y asiste a las reuniones semanales de Ovni-Levante, un grupo de devotos entusiastas de los ovnis que se reúnen después de horas en la oficina de un agente inmobiliario local para intercambiar información sobre mensajes extraterrestres y extraterrestres. abducciones Cuando su líder muere inesperadamente, solo queda José para conocer el secreto cósmico que podría alterar el futuro de la humanidad. Y sólo José sabe lo que debe hacer.
Como si Ken Loach y Aki Kaurismaki rehicieran Expediente X, El espíritu sagrado (The Sacred Spirit) es una visión provocativa, humana e implacable que marca la llegada de una nueva voz única al cine de género.
Características de la edición especial:
-Presentación Blu-Ray de alta definición (1080p)
-Segundo disco exclusivo que contiene una selección de cortometrajes premiados del director Chema García Ibarra
-Folleto de coleccionista completamente ilustrado que presenta nuevos escritos sobre la película de Shelagh Rowan-Legg, autora de "The Spanish Fantastic: Contemporary Filmmaking in -Horror, Fantasy, and Sci-fi".
-Póster desplegable con obras de arte originales y recientemente encargadas por Oink Creative
Características y extras del disco 1
-Presentación Blu-Ray de alta definición (1080p)
-Audio envolvente DTS-HD MA 5.1
-Subtítulos en inglés opcionales
-Beyond the Eye of Horus, un ensayo visual sobre el uso de la vigilancia y la egiptología en The Sacred Spirit de Alexandra Heller-Nicholas
-Pyramid Scheme, un ensayo visual que examina la conspiración, la clase y el capitalismo en dla película a cargo de Josh Nelson
-Ciencia Ficción Doméstica, una entrevista al guionista y director Chema García Ibarra
-Detrás de escena, cuatro cortometrajes filmados durante la producción
-Elche Visión, una serie de seis reportajes sobre el rodaje de la película, presentados por la actriz Lorena Iglesias en el personaje de Esther Armengol, presentadora del programa de televisión local de ficción El espíritu sagrado
-Vídeos promocionales en los que los personajes de El espíritu sagrado hablan de sí mismos
-Clips de TV sin cortes, transmisiones de televisión de fondo filmadas especialmente para la película y presentadas aquí en su totalidad
-Galería de imágenes
-Tráiler
Disco 2 Ciencia Ficción Doméstica: Los Cortometrajes De Chema García Ibarra (Exclusiva Edición Limitada)
-El ataque de los robots de Nebula-5 (2008) 7 minutos, ganador del premio del Festival de Cine de Sundance
-Protoparticles (2013) 8 minutos, ganador del premio del Festival de Cine de Sundance
-Misterio (2013) 12 minutos, ganador del premio del Festival Internacional de Cine de Berlín
-Urano (2014) 59 minutos
-The Disco Shines (2016) 12 mins, Ganador del Premio Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires
-The Golden Legend (2019) 11 minutos, ganador del premio del Festival de Cine de Ann Arbor
Editor: Arrow
Duración: 97 minutos aprox.
Director y guion: Chema Garcia Ibarra
Certificado: +15
Actores: Llum Marqués, Nacho Fernández, Rocío Ibáñez
El número 30 de "Delirium Magazine"; Retrocede en el tiempo para narrar uno de los entretenimientos de vampiros más aterradores jamás realizados, ¡Salem's Lot! de Stephen King. El editor en jefe Chris Alexander, descubre una entrevista exclusiva e inédita con el difunto Tobe Hooper, quien habla sobre haber sido contratado para dirigir la miniserie de televisión, sus historias sobre trabajar con el vampiro principal, el Sr. Barlow, interpretado por Reggie Nalder. Apoyando esta increíble charla con nuevas palabras del joven héroe, Lance Kerwin, y la desvergonzada de la ciudad, Julie Cobb, haciendo de esta una de las reflexiones más completas y únicas sobre la película. Por otra parte, Lee Gambin reflexiona sobre el clásico de Serie B de la AIP The Bat People, la floreciente creadora de múltiples guiones Meosha Bean habla sobre su camino hacia el éxito, la deslumbrante Oksana Orlan disecciona su papel en la malévola película gótica The Russian Bride, Dennis Daniel profundiza en el subgénero “Nunsploitation”. Una entrevista exclusiva a Chris Alexander sobre la creación, la inspiración, el desarrollo y lo que depara el futuro para su marca Fatal Envy Apparel. Acerca de los estrenos de la Full Moon; En 1989, el fundador de Empire Pictures, Charles Band (el hombre detrás de Re-animator, Ghoulies, Tourist Trap y muchos más clásicos) unió fuerzas con Paramount Pictures para crear Full Moon, el estudio especializado en terror y fantasía (directo a video) que fue responsable de la icónica franquicia Puppet Master, Subspecies, Cannibal Women in The Aguado Jungle of Death (la primera película de Bill Maher), Head of the Family, Pit and the Pendulum, Castle Freak y cientos más. Desde entonces, Band ha expandido Full Moon hasta convertirla en un próspero imperio de películas de culto, con una popular línea de merchandising, un canal de streaming de servicio completo, varias series de televisión, una línea de ropa, cómics y mucho más. En 2014, Band unió fuerzas con el director y exeditor de "Fangoria", Chris Alexander, para formar la revista "Delirum".
Aparece ¡por fin! en nuestro idioma, tras las estupendas ediciones internacionales, La mansión de Cthulhu (Juan Piquer, 1991). Pero esta vez sin extras como el estupendo documental The Simon's Jigsaws de Luis Esquinas que se añadía en la edición de Vinegear Syndrome.
Un viejo mago que alberga un terrible secreto ocultista y su hija son tomados como rehenes en su solitaria mansión por unos criminales adolescentes necesitados de escondrijo. Cuando los captores se niegan a dejarles en libertad, la mansión comienza lentamente a desatar sus horrores sobre los desprevenidos invasores.
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