lunes, 30 de marzo de 2020

ESTRENO ONLINE DE "DOBLE SESIÓN"


El viernes 3 de abril se estrena en Flix Ole, Filmin y PrimeVideo, el documental definitivo sobre el cine de Serie B en España, Sesion Salvaje.

Un documental divertido, tierno y a la vez instructor. Es un homenaje a aquellos profesionales que hicieron posible ese cine popular y también una crónica sobre un momento histórico con sus luces y sus sombras.

SESIÓN SALVAJE recorre una época dorada del cine de géneros, desde los westerns rodados en Almería a las películas de terror, pasando por “el destape” hasta llegar al denominado cine quinqui. Este cine, también denominado de Serie B, mantuvo toda una pequeña industria de cineastas, regalando pequeñas y grandes obras. Un tiempo en que nuestro cine podía contar con estrellas internacionales y se exportaba al mundo entero.

Dirigido por Julio C. Sánchez y Paco Limón
Producido por ApacheFilmsProd , FlixOle y Morbido.

sesionsalvaje.es

DISPONIBLE EL DOCUMENTAL "IN SEARCH OF DARKNESS"


In Search of Darkness es el documental retrospectivo más completo del género jamás realizado. Con críticas convincentes, información privilegiada y anécdotas inauditas, este extraordinario documental ofrece una nueva perspectiva de la década que dio lugar a algunas de las mejores películas y franquicias del género de terror.

Con una duración de más de cuatro horas, In Search of Darkness cuenta con un increíble elenco de más de 45 colaboradores, incluyendo John Carpenter (Director – The Fog, The Thing, They Live, Prince of Darkness), Heather Langenkamp (Actor – A Nightmare on Elm Street Franchise), Doug Bradley (Actor – Hellraiser Franchise), Kane Hodder (Actor - Viernes 13 VII-X) y Barbara Crampton (Actor - Re-Animator, From Beyond).

Estas leyendas del terror de los 80 se unen a comentaristas y críticos de terror populares, incluyendo James Rolfe (Cinemassacre), James A. Janisse (Dead Meat) y Joe Bob Briggs (Host of The Last Drive-In With Joe Bob Briggs).

Cada uno de los colaboradores da su visión única del género y las películas de las que formaban parte. Esta es tu oportunidad de revivir las escenas de tus películas de terror favoritas con el elenco más grande de leyendas de terror de los 80 jamás reunidas.

Contenidos:

• El documental más completo sobre el terror de los 80 jamás hecho, cronometrando en más de 260 minutos (DVD o Blu-Ray prensado de fábrica) y con más de 45 colaboradores.

• Cartel de película exclusivo (A2).

• Cartel A2 adicional de alta calidad con obras de arte únicas creadas para In Search of Darkness por el legendario artista de terror de los 80 Graham Humphreys.

• Descarga digital del documental.

• Banda sonora (Descarga digital).


jueves, 26 de marzo de 2020

ADIÓS A STUART GORDON (1947-2020)


Stuart Gordon, conocido como el cineasta de clásicos de culto como "Re-Animator" y "From Beyond", ha muerto de múltiples complicaciones. Tenía 72 años. Aunque era más conocido por su trabajo en la serie B, Gordon tuvo una carrera variada que incluyó la fundación de una Compañía de Teatro junto con su esposa, Carolyn Purdy-Gordon. The Organic estrenó obras tan prominentes como "Sexual Perversity in Chicago" de David Mamet y "Bleacher Bums", protagonizada por Dennis Franz y Joe Mantegna.


Fue co-creador de la franquicia Cariño, he encogido a los niños, produjo la secuela de la película y dirigió un episodio del spin-off de televisión. En 2005, dirigió una adaptación cinematográfica de "Edmond" de Mamet, protagonizada por William H. Macy. Otras películas incluyen "Fortress", "Castle Freak" y "King of the Ants". En los últimos años, Gordon estuvo activo en el teatro encontrando el éxito dirigiendo el espectáculo en solitario "Nevermore... A night with Edgar Allan Poe" protagonizada por su estrella de "Re-Animator" Jeffrey Combs. También dirigió y co-escribió el libro para "Re-Animator: The Musical", que ganó varios premios.






También dirigió "Re-sonator’ (1986), adaptación de su "From Beyond" que, pese a todo, no tuvo la misma repercusión. Después llegaría una fantástica colección de títulos adorados por los devoradores de fantástico: ‘Dolls’ (1987), ‘Robot Jox’ (1990), ‘El foso y el péndulo’ (1991), ‘Fortaleza infernal’ (1992) y ‘King of the Ants’ (2003) son algunas de las más recordadas.


Gordon también ganó un premio Stage Raw por dirigir "Taste", un drama para dos personas que se estrenó en 2014, basado en una historia real donde un hombre acepta ser comido por otro.

miércoles, 25 de marzo de 2020

EL DOCUNENTAL "CULTO AL TERROR" YA DISPONIBLE ONLINE


Con motivo de la cuarentena obligatoria en Argentina y en muchos países del mundo, diferentes directores estan liberando sus películas para disfrutar online.

La pandemia de coronavirus impulsó a una cantidad importante de realizadores de cine a liberar contenido audiovisual para su consumo gratuito.

Estamos viviendo una verdadera pesadilla digna de una película o serie de terror. Para paliar el confinamiento, Bizarre Man Films libera su tercer largo documental (sin fin de lucro), sobre el amor al género de terror en todas sus formas, cine, TV, festivales de cine, coleccionismo, videoclub, zombiwalks, tiendas y hasta un bar dedicado.

Filmado en 8 países con mucha ayuda de amigos y colegas, entre ellos el festival FANTASTI'CS de Castellón en España, el documental cuenta con Robert Englund, Bruce Campbell (sin permiso), Barbara Crampton, Mick Garris, Dario Argento, Ze do Caixao, Paul Naschy, Peter Bogdanovich, Luiggi Cozzi, sumado a cameos de críticos especialistas y fans del género.

Con música de la mejor banda del mundo, Motorzombis.



lunes, 23 de marzo de 2020

EL DOCUMENTAL "NADIE INQUIETÓ MÁS - NARCISO IBÁÑEZ MENTA" DISPONIBLE EN YOUTUBE


Con motivo de la cuarentena obligatoria en Argentina y en muchos países del mundo, diferentes directores estan liberando sus películas para disfrutar online.

Nadie Inquietó Más - Narciso Ibáñez Menta es una película documental argentina dirigida por Gustavo Leonel Mendoza sobre su propio guion que se estrenó en 2009. El filme trata sobre la trayectoria del actor y director hispano-argentino Narciso Ibáñez Menta y obtuvo el premio al mejor filme iberoamericano en el IX Festival Buenos Aires Rojo Sangre. También fue proyectada con éxito de público en el FANTASTI'CS de Castellón.

Desde las primeras imágenes se puede apreciar un trabajo abarcativo y decididamente arqueológico que tiene como objetivo, desentrañar las distintas facetas de una personalidad singular, que impactó y modificó de modo sustancial la forma de desarrollar los géneros de terror, épicos y dramáticos en Argentina y España.


Un film diagramado en bloques que empieza por Narcisín, niño prodigio, que ya a los tres años sorprendía y convocaba por su carisma y frescura actoral, que, junto a la compañía de teatro de sus padres, obtiene un reconocimiento total, siendo la primer figura.

Para matar el encasillamiento de niño actor, Ibáñez Menta necesitó un monstruo y para eso se convirtió en uno, como cuando hizo en teatro “El fantasma de la ópera” o “Jeckyll and Mr. Hide”. Su gran inspiración fue el actor norteamericano Lon Chaney (Sr.), y que como él, fue el hombre de las mil caras, constituyéndose en un referente indiscutido en el arte del maquillaje y la caracterización.


Ayudado por características naturales que lo dotaron de una presencia elegante y enigmática, como también, de un registro de voz de marcada tonalidad grave y cavernosa, la cual potenciaba con un hablar pausado, adquiriendo una relevancia especial para las inquietantes historias que representaba.

El actor español produjo una relación casi hipnótica con su público, que forjó la sublimación de sus propios miedos; La audiencia en consecuencia, lo retribuyó con su eterna incondicionalidad.

Un recorrido audiovisual a través de sus principales obras de teatro (“La muerte de un viajante”, “FB”), los hits televisivos como “El fantasma de la ópera”, “El hombre que volvió de la muerte”, “El muñeco maldito” y “El pulpo negro”.

Más que importante fue su extensa participación cinematográfica como productor, director, adaptador y sobre todo, actor en films como “Almafuerte”, Obras maestras del terror”, “La bestia debe morir”, etc.



La diversidad de testimonios de los que trabajaron con él, (actores, maquilladores, técnicos, directores), además de cinéfilos, especialistas y apasionados espectadores de su obra, sumado al material de archivo inédito, nos revela el perfil de un hombre consustanciado con el misterio, al cual nos introduce de a poco y llevándonos de la mano, a un recorrido de ficciones y vivencias, dignas de un personaje de película.

Un hombre que quería inmortalizarse a través de sus obras de teatro, pero que se vió encasillado en magníficas y bizarras historias de terror.

Ibáñez Menta pasa a la abstracción y vive en el recuerdo colectivo de la gente, que disfruta de sus dramatizaciones.

Al ser humano Narciso, un actor y un caballero de gran sentido del humor y ternura. Para él, esta película es nuestro homenaje.



Ficha Técnica:

Realización, Investigación, Producción, Edición y Guión: Gustavo Leonel Mendoza.
Dirección de Fotografía: Edgardo Monteagudo.
Cámara: Daniel de La Vega, Ezequiel Degastaldi.
Asistencia de Cámara: Candela Gallo.
Sonido: Sebastián Domizzi.
Asistencia de Producción: Darío Lavia y Analía Lenardon.


A LA VENTA EL DOCUMENTAL "PHIL TIPPETT: MAD DREAMS AND MONSTERS" EN DVD


El dúo Penso & Poncet estrenaron el pasado año el cierre de su trilogía de documentales centrados en técnicos y directores que han marcado a varias generaciones por medio de efectos especiales de metal y látex, siendo el primero Ray Harryhausen: Special Effects Titan (2011) y el segundo The Frankenstein Complex (2015). En esta ocasión la figura central es Phil Tippett, el digno sucesor del dios de de la animación stop-motion utilizada como efecto especial, Ray Harryhausen.

A través de una extensa entrevista con este creador de monstruos, realizada en su estudio de Berkeley (California), se recorre intensamente la trayectoria predigital de quien se hizo famoso por animar a los AT-AT de El imperio Contraataca (Irvin Kershner, 1980), por dar vida a los voraces peces de Piraña (Joe Dante, 1978), o generar los momentos de tensión y comedia en Robocop (Paul Verhoeven, 1987) por medio del robot asesino ED-209.

Lo único achacable de este docu es que por la etapa post Jurassic Park de Tippett se pasa de puntillas. Pero es algo comprensible, porque no tiene el calado que tuvo su etapa anterior, y porque, ciertamente, no es la etapa de la que Tippett se sienta más satisfecho. Phil Tippett es un hombre que vivió la stop-motion en su momento de mayor auge, y que sufrió su extinción como efecto especial del cine. Sin embargo, y pese a ello, ha apartado en sus últimos años el ordenador para dedicarse a la stop-motion en su obra magna y más personal: Mad God.

Este documental es, al igual que los dos anteriores, absolutamente recomendable para cualquiera que ame intensamente una época de cine irrepetible.

Adrián Encinas

https://shop.mad-movies.com/fr/produit/1027/phil_tippett?fbclid=IwAR3A-R-1G6kJxNX-e6ddOjEYKbVFGnnjcm3DDAYDCP0h7oawzKyhqYefjx8


LLEGA "VIDEO ARQUEOLOGÍA"


Como todos sabéis, el equipo Exhumed lleva reivindicando las cintas de video desde los comienzos de Internet (1999) en Foros, Páginas web, en los Fanzines de Exhumed Movies (Han publicado en ellos más de 500 en estos años) y ahora en los Facebooks de Exhumed (Video Club Exhumed, Etc...).

Han subido miles de fotos de sus cintas, escaneados de carátulas, pero como el papel no hay nada, aman el papel. No es lo mismo ver las carátulas en una pantalla de ordenador a verlas en el papel.


Para esta mastodóntica aventura han cambiado el formato a tamaño revista. 50 páginas a todo color y con el cine de Horror editado en España (serán muchos números dedicados a este género que tanto amamos).

En esta primera entrega son 76 películas con todas las carátulas en sus diferentes ediciones de video con una pequeña sinopsis y comentarios muy amenos, de fácil lectura (comentarios de andar por casa).
Posiblemente que se escapen algunas ediciones de video, es imposible conocerlas y tenerlas todas debido al bestial ejercito de casas piratas que campearon en España en aquellas épocas ya tan remotas. Si todo va bien, serán muchas muchas entregas con miles de carátulas, un mundo de fantasía con el que soñamos en los gloriosos años 80 y 90.

Gracias a todos los amigos del antiguo foro de Exhumed Movies y ahora del Facebook porque sin ellos no habría sido posible recopilar todos esos datos de algunas ediciones rarísimas.

Próximamente sólo 250 ejemplares a la venta.

VUELVE "BLADE RUNNER" AL MUNDO DE LOS VIDEOJUEGOS


Limited Run Games ha anunciado una edición física y limitada de Blade Runner: Enhanced Edition para las consolas PlayStation 4 y Nintendo Switch. El juego, en esta versión mejorada con respecto al original, se lanzará este mismo año en PC, Nintendo Switch, PlayStation 4 y Xbox One.


Se trata de una versión pulida y restaurada del original de 1997, según han indicado Nightdive Studios. El estudio se enfrenta a todo un reto pues el código original de la aventura gráfica se perdió cuando Westwood Studios, estudio creador de Blade Runner, se mudó de oficinas.


El juego corre a cargo de Nightdive Studios. En el equipo han realizado un proceso de ingeniería inversa a través del motor KEX, una herramienta que esta compañía ya ha utilizado anteriormente para realizar ports de videojuegos clásicos a consola.


De ese modo se ha podido recuperar el código original de Blade Runner para, posteriormente, realizar un proceso de mejora que afecta a los modelos de personajes, animaciones, cinemáticas y resolución. Blade Runner: Enhanced Edition podrá jugarse con mando o teclado e incluirá los cinco idiomas a los que estaba localizado en la build original: inglés, alemán, francés, italiano y chino. No se ha especificado nada en relación a las voces y texto en castellano, pese a que el original sí estuviera localizado a nuestro idioma.


Su historia no es una adaptación directa de la película de 1982 dirigida por Ridley Scott, sino una historia independiente basada en parte en la novela y en parte en el filme, en la que tomamos el control del detective Ray McCoy, un personaje inédito para el videojuego que también se encarga de cazar replicantes. Los eventos de esta aventura gráfica de narrativa no-lineal se entremezclan con los de la película, aunque no están directamente relacionados.


miércoles, 11 de marzo de 2020

A LA VENTA EL LIBRO "EL GABINETE DEL DR. CALIGARI"


Con motivo del centenario de la película de Robert Wiene, Notorious Ediciones ha editado este libro firmado por cuatro autores de prestigio (Quim Casas, Marco Da Costa, Adrián Sánchez y JesúsPalacios) ayuda a entender muchas de las claves que,
sumadas, dieron lugar a tan deslumbrante película del "expresionismo alemán".




Con excelentes fotogafías, en los diferentes capítulos se desarrollan temas diversos como el contexto social, político e histórico,
el director, la esencia del expresionismo, el
psicoanálisis, el surrealismo o lo que generó este film en el cine posterior. Un libro que rinde tributo a un clásico absoluto del Séptimo Arte.

EL GABINETE DEL DR. CALIGARI
208 Páginas
PVP: 29€

lunes, 9 de marzo de 2020

ADIÓS A MAX VON SYDOW (1929-2020)


El actor sueco que recibió el Gran Premio Honorífico del festival de Sitges en 2016, falleció ayer a sus 90 años.

Aún recordamos su paso por el festival. Sus 1,93 metros de altura no pasaban despercibidos. Igual que su voz que resonaba con firmeza. Era increíble cruzarse con él en el Gran Hotel Meliá Sitges con la misma jovialidad y profundidad que cuando hizo El séptimo sello, El manantial de la doncella o La señorita Julie hace más de medio siglo. El actor sueco ya había sobrepasado el estatus de leyenda del cine hace años. Sencillamente, Von Sydow es cine.

En Sitges, Von Sydow dijo que "Lo bueno de una carrera larga es que has hecho de todo. Tenemos que desarrollar la habilidad de hacer buenos filmes, y para mí no hay géneros superiores o inferiores. Solo merece la pena hablar de si una película tiene valores o no, si entretiene o no". Pero el reconocimiento del festival fue precisamente por su participación en la serie de televisión Juego de tronos y en películas de género fantástico o de terror. Es decir, DuneFlash Gordon, La tienda, El exorcista, Conan, el bárbaro, Star Wars: el despertar de la fuerza...


Desde hace años, por amor, Von Sydow vivía en Francia, donde adquirió la doble nacionalidad. "Desde allí puedo desplazarme más fácilmente a otros países. Aún me quedan roles por encarar. Quiero hacer comedia, estoy harto de guiones que me llegan para encarnar a religiosos. Supongo que por mi voz y mi aspecto. Yo deseo lanzarme a cosas menos serias, divertirme. He bailado mucho en el teatro, y nada en el cine. Me apetece".

DEP









domingo, 8 de marzo de 2020

EDICIÓN ESPECIAL DE "EL ASCENSO DE SKYWALKER" EN DVD Y BLU-RAY


La última entrega de la icónica saga cine-
matográfica con 42 años de historia, y
que ha recaudado en España más de
19 millones de euros en taquilla, des-
pide la trilogía en formato home con
una edición especial para fans con más
de dos horas de contenido adicional. El próximo 22 de abril.



Igualmente joya para coleccionistas,
Disney lanza por primera vez las nueve
películas que componen el universo al
completo creado por George Lucas en
un único pack DVD o Blu-ray y con
abundancia de material adicional en
cada entrega. Acompaña a El ascenso
de Skywalker un largometraje docu-
mental sobre la realización de la pelícu-
la y sus efectos especiales, que descubre
imágenes inéditas del reparto y los
realizadores en las localizaciones. Todo
este contenido inédito busca trans-
portar al espectador a las escenas más
importantes de la película en el desierto
de Pasaana, entre las que destaca la
espectacular persecución en speeder
(también presente en otras ediciones
con explicaciones sobre su rodaje paso
a paso) y la nave en la que Rey descu-
bre los secretos familiares.


Haciendo historia. Tanto en el formato
BD como en caja metálica, el conteni-
do extra incorpora, entre otros muchos
documentos, el reportaje El legado de
Skywalker y un documental que des-
grana con más detalle las escenas loca-
lizadas en el desierto, desde la enorme
escala y complejidad de las tomas has-
ta sus coloridos detalles.

En La clave del pasado, se explora a fondo la nave que conecta a Rey con el misterio de sus padres desaparecidos y se dan las cla-
ves para conocer al nuevo androide de
cabeza cónica, D-0, interpretado por el
propio J.J. Abrams. En Warwick e hijo,
Warwick Davis, inolvidable Wicket en
Star Wars: El retorno del Jedi, vuelve
a ponerse el traje de ewok acompañan-
do a su hijo Harrison. Como broche de
oro, el equipo responsable de las cria-
turas del film revela el arte de mario-
netas, el maquillaje, las prótesis y la
magia digital que permitió que cobra-
ran vida y tengan ya su sitio de honor
en la historia del cine.


Pero hay que destacar que su lanzaniento estadounidense, incluye el disco 4K y un libro de fotografías.

miércoles, 4 de marzo de 2020

LOS CLÁSICOS DE LA SCI-FI DE SERIE B EN BLU-RAY


El ver las películas de nuestro género favorito en formato físico no es ninguna rareza y algo de excepción. El buen coleccionista adora los discos DVD y los de Blu-ray. No todo el cine está en las plataformas y menos aún el cine clásico de siempre. Los discos no pueden/deben morir.

De hecho, en los USA no cesan de salir nuevas colecciones. Como esta: la Sci-Fi Double Feature.

Viaja a los días anteriores que llegaran los efectos visuales de CGI, cuando los efectos especiales eran reales y los resultados eran espectaculares. Con maquetas artesanales de madera o plástico, cromas con fondos azules...

El director Ishiro Honda y el mago de los efectos especiales Eiji Tsuburaya, dan vida a estos coloridos kaiju eiga (películas de monstruos) en esta doble edición por primera vez en alta definición.



THE H-MAN – 1958 – 79 min - Traído por las consecuencias de la bomba de hidrógeno, H-Man es un monstruo verde viscoso que en su contacto, disuelve el tejido humano y cualquier otra cosa en su camino. Un científico debe averiguar cómo detener esta creación.

Un detective (Kenji Sahara), un científico (Akihiko Hirata), y la cantante (Yumi Shirakawa) de un club nocturno y el resto de Tokio viven temerosos por unas burbujas pegajosas.


Fecha de estreno: 24 de junio de 1958 (Japón)
Director: Ishiro Honda
Música compuesta por: Masaru Sato
Historia de: Hideo Unagami
Guion: Takeshi Kimura

BATTLE IN OUTER SPACE – 1959 – 90 min - Las naciones de la Tierra se unen en una causa común para luchar contra un invasor desde el espacio exterior.


Fecha de estreno inicial: 26 de diciembre de 1959
Director: Ishiro Honda
Música compuesta por: Akira Ifukube
Productor: Tomoyuki Tanaka
Guion: Shinichi Sekizawa, Jojiro Okami
Reparto: Ryō Ikebe, Kyōko Anzai, Koreya Senda

Especificaciones técnicas:
Aidio: Japonés/Inglés
Género: Ciencia Ficción
Discos: 2
Formato: Blu-ray
Subtítulos: Inglés
Duración total: 178 min.
Clasificación: No clasificado
Código de región: Región A
Color: Color

PACK COLECCIONISTA DE KAREL ZEMAN EN BLU-RAY Y DVD


Los de Criterion han sacado un fantástico pack de 3 discos en Blu-ray o DVD del genio checo Karel Zeman. Incluye las películas "Journey to the Begining Time", "Invention for Destruction" y "The Fabulouse Baron Munchausen".




El cineasta checo Karel Zeman, fue un iusionista único en pantalla, dedicó su carrera a transportar a los espectadores a reinos más allá de la imaginación más salvaje. Para ello, utilizó impresionantes combinaciones de técnicas de acción en vivo y animación. Pionero en los años de la posguerra, se compara junto a leyendas como Georges Méliés, y una serie de seguidores que incluyen a Jan Ivankmajer, Terry Gilliam y Wes Anderson. Aquí se presentan tres de las fantasías más encantadoras de Zeman: una aventura de niños en las brumas de la prehistoria, un vuelo de fantasía derivado de Julio Verne y un cuento de altura del siglo XVIII, todos ellos tesoros de maravillosas vistas, texturas táctiles y de largo hilado que ayudaron a poner el cine checoslovaco en el mapa internacional.





EXTRAS:
Nuevas restauraciones digitales 4K de las tres películas, con bandas sonoras monoaurales sin comprimir.
Versión de "Viaje a la Prehistoria" de 1960 y la versión de EE. UU.
Banda sonora alternativa doblada en inglés para "Invention for Destruction", y la secuencia de apertura de la versión estadounidense de 1961.
Nuevos reportajes con el cineasta de animación John Stevenson y los artistas de efectos especiales Phil Tippett y Jim Aupperle discutiendo sobre el director Karel Zeman y su compleja artimaña visual.
Cuatro cortometrajes de Zeman: "A Christmas Dream" (1945), "A Horseshoe for Luck" (1946), "Inspiration" (1949) y "King Lavra" (1950). "Film Adventurer: Karel Zeman", un documental de 2015 sobre el director, con los cineastas Tim Burton y Terry Gilliam, la artista Ludmila Zeman y otros.
Cortos documentales producidos por el Museo Karel Zeman perfilando al director y detallando la producción y los efectos de las tres películas.
Demostraciones de la restauración y una entrevista con el supervisor del trabajo, James Mockoski.
Nuevos subtítulos en inglés.
PLUS: Un ensayo del crítico de cine Michael Atkinson.


https://www.criterion.com/boxsets/2880-three-fantastic-journeys-by-karel-zeman