HARRYHAUSEN Coordinado por Jorge Juan Adsuara
Librería Argot
Sábado día 4 de diciembre
de 10.00 a 13.00 horas
ENTRADA LIBRE
HARRYHAUSEN Coordinado por Jorge Juan Adsuara
Librería Argot
Sábado día 4 de diciembre
de 10.00 a 13.00 horas
ENTRADA LIBRE
ESPAI MENADOR
Viernes 3 de diciembre
11.00 Proyección
12.30 Coloquio
Plaza del Hort dels Corders, 4
12001 Castellón
Londres después de medianoche, de Tod Browning y Lon Chaney, es la película perdida más buscada por los fanáticos del fantástico. ¿Acaso esta versión en super-8 encontrada en un antiguo cine sudamericano es la correcta?
Gustavo Leonel Mendoza
Max.Exe Cuenta los quebraderos de cabeza de una mamá soltera que, aparte de su pelea cotidiana, tiene que lidiar con la afición de su hijo de 8 años por el Cine de Terror. Intenta disuadirle por todos los medios para que abandone su pasión, pero el niño utiliza todo su ingenio para convencerla de que sólo es una forma de arte tan sincera y sublime como cualquier otra.
EQUALS
Una pareja se conoce a través de una app de citas y en su primer encuentro conectan a la perfección, lo que les hace inseparables. Se mudan juntos, comparten pasatiempos y gustos, la misma taza de desayuno e incluso el mismo cepillo de dientes. Poco a poco, Alex comienza a notar que Ruth está cambiando, hasta que ella va dejando de ser ella misma.
Las proyecciones y la posterior Gala de entrega de Premios FANTASTI'CS 21 tendrán lugar el próximo sábado día 4 de diciembre en el Planetario de Castellón, con horario de 16.30 a 19.30 horas.
¡Muy pronto la Programación!
https://www.facebook.com/FantasticsJornadas/
La- Land Records y Universal Pictures se enorgullecen de presentar nuestro séptimo título dentro de la aclamada Colección Universal Pictures Film Music Classics: el estreno oficial mundial de la grabación de la banda sonora original de 1935 de la película clásica THE BRIDE OF FRANKENSTEIN, protagonizada por Boris Karloff y Elsa Lanchester y dirigida por James Whale. Podría decirse que no tiene paralelo en su género, la película ha cautivado y sigue cautivando a generaciones con su poder cinematográfico, una parte vital del cual es la asombrosa partitura original del legendario compositor Franz Waxman (REBECCA, SUNSET BLVD., SUSPICION, A PLACE IN THE SUN) . Este lanzamiento, su estreno debut en cualquier formato, y una rareza para la partitura de su época, celebra el legado de Waxman y reconoce el impacto que su partitura de THE BRIDE OF FRANKESTEIN ha tenido en la configuración de la gramática general de la partitura de películas.
Procedente principalmente de acetatos originales almacenados en los archivos del compositor en la Universidad de Syracuse y elementos adicionales descubiertos por el productor del álbum Mike Matessino, esta presentación del álbum, meticulosamente restaurada y remasterizada por Matessino, devuelve a la vida una partitura clásica de 84 años. Si bien no se recuperó toda la partitura, este programa de 43 minutos es una excelente representación de esta obra clásica y conserva la mayoría de los momentos más notables de la partitura. Las notas detalladas y exclusivas del escritor Frank K. DeWald incluyen comentarios del productor asociado del álbum John Waxman, hijo del compositor. El diseño artístico monstruosamente clásico es de Dan Goldwasser. Lanzamiento imitado a 3000 unidades.
$19,99
También está previsto un doble disco de vinilo al mismo precio.
Una oportunidad de tener para siempre un recuerdo en casa del concierto.
- Combo DVD / Blu-ray
- Limitado a 1500 piezas
Especificaciones técnicas:
-Formato de imagen: BD 1080p (23.976 fps / AVC / 1.85: 1) - DVD (1.85: 1 / PAL, anamórfico)
-Formato de sonido: alemán y español (DTS-HD Master Audio 1.0) / (Dolby Digital Mono)
-Subtítulos: alemán
-Duración: 89 minutos / 85 minutos
Extras:
- Versión de mate abierto 1.37: 1 (mate abierto) (1080p, 23.976, AVS) [solo BD]
- Prólogo de Sergio Molina
- La cueva Naschy
- Trailer español
- Trailer en inglés
- Títulos de apertura y cierre en inglés
- Folleto con un texto de David Renske
29,99 EUR
Se espera que este artículo vuelva a estar disponible el viernes 17 de diciembre de 2021.
La segunda de la tetralogía es, básicamente una especie de reinterpretación de la primera. Ambientando la historia en el pueblo de Bouzano en vez de Berzano (un imaginado pueblo portugués), ya que la censura de la época no podían ocurrir estos hechos en nuestras tierras, no estaba bien visto.
La película apareció poco después de la primera entrega, en 1973. En ella, Ossorio no solo repetía la idea de los templarios saliendo de una abadía, sino que retomaba localizaciones e incluso planos de la primera cinta para mostrarnos las resurrecciones.
Pese a tratarse de una película de terror, Ossorio aprovecha para criticar a los políticos, como en la escena en que muestra al "comisionado", una especie de gobernador civil, que no toma en serio las llamadas de auxilio, ridiculizado al hablar con la verborrea típica de los políticos de la época ¡mientras acaricia a su criada!
El ataque de los muertos sin ojos fue rodada a instancias del distribuidor alemán Dieter Mentz, de Atlas Films, de forma que, pese a tener nacionalidad española, se estrenó en el extranjero antes que en nuestro país. El dinero para la producción, sin embargo, llegó en su mayor parte de Italia, país de productor Francesco Campitelli (en los títulos de crédito figura su amante, María Flor Pérez Pareja). Pudiera decirse que Amando de Ossorio rodó El ataque de los muertos sin ojos por amor al cine dado que Campitelli ¡no le abonó ni un céntimo de sus honorarios como director, guionista y diseñador de los efectos especiales!
Un grupo de templarios que fueron ejecutados por cometer sacrificios humanos, regresa para vengarse. Encerrados en una catedral, un grupo de gente intentará acabar con ellos.
Como parte de los extras, se anuncia el cortometraje El último guion de David García.
España, 91 min.
Director: Amando de Ossorio
Guion: Amando de Ossorio
Fotografía: Miguel Fernández Mila
Música: Antón García Abril
Intérpretes: Tony Kendall, Fernando Sancho, Esperanza Roy, Frank Braña, José Canalejas, Loreta Tovar, Ramón Lillo, Lone Fleming, María Nuria, José Thelman
Fecha de estreno: 29 de octubre de 1973
El fantasma fue creado por el guionista Lee Falk y el artista Ray Moore en 1936 en las tiras cómicas de los periódicos. Su saga comienza en 1536, cuando los piratas matan al padre del marinero británico Christopher Walker. Después de jurarle al asesino de su padre que lucharía contra el mal, Christopher comenzó el legado del Fantasma que pasaría de padres a hijos. Se ha ganado apodos como "El fantasma que camina" y "El hombre que nunca muere", ya que pocos conocen su historia, y su leyenda proviene del hecho de que la mayoría cree que es el mismo hombre que surgió en el siglo XVI. El personaje actúa principalmente en su territorio en las selvas de un país africano ficticio llamado Bangalla. El Fantasma no tiene superpoderes y después de haber sido entrenado de niño para asumir el legado de sus antepasados, usa su fuerza, inteligencia y reconocida inmortalidad para derrotar a sus enemigos. El más conocido de su dinastía es el Fantasma 21, casado con Diana Palmer con quien tuvo dos hijos, Kit y Heloise. Tiene la ayuda de un sanador Bandar llamado Guran, su mejor amigo que le ha salvado la vida varias veces.
Con una base adornada con la Marca del Bien y la Calavera, símbolos de El Fantasma que Camina, fiel al más mínimo detalle, con los anillos de la Calavera y la Marca del Bien en las manos del héroe, El Fantasma es uno de los primeros héroes del cómic clásico en obtiene su estatua de Iron Studios junto con la estatua del aventurero espacial.
La revista "Classic Monsters of the Movies" # 26 es un viaje por el lado monstruoso de la memoria, explorando algunas de tus películas antiguas de terror favoritas en su galardonado estilo. Ya sea que prefieras las leyendas de la edad de oro, las espeluznantes sorpresas de los setenta o el lado kitsch de la ciencia ficción, la pasión por el cine de terror convierte a "Classic Monsters of the Movies" en la revista de películas de terror con la que siempre has soñado. Combinando una hermosa reproducción de imágenes, periodismo profesional y valores de producción de alta gama, ofrecen a los aficionados a los Monstruos de todo el mundo una ruta de regreso al mundo de los escalofríos nostálgicos.
La tercera entrada de Universal sobre Frankenstein recibe el tratamiento de la portada de esta edición, con la impresionante pintura al óleo de Boris Karloff de Daniel Horne que lo lleva a un artículo sobre The Son of Frankenstein de 1939. Tan siniestra como estilizada, esta película marcó un punto de inflexión en la franquicia, con Karloff haciendo su última aparición canónica como un Monstruo marcadamente más agresivo. Estás en buena compañía, con la notable interpretación de Bela Lugosi del herrero Ygor y Basil Rathbone como el hijo titular Wolf formando una dinámica de personajes única y siempre entretenida. Un análisis de la película rescata tanto su historia vertiginosa como su contexto dentro de la serie, lo que la convierte en una lectura obligada para cualquier fan del Frankenstein de la Universal, y está acompañada de fotografías maravillosamente restauradas que capturan todos esas gloriosas florituras expresionistas. Universal le dio a The Son of Frankenstein los recursos para ser un éxito, y sigue siendo una excelente pieza de cine.
Pero hay más en el cine de terror que los misteriosos pueblos de Europa, un tren que te lleva a través de la diversa gama de thrillers basados en ellos que han dado forma a tantas pesadillas. Ya sea que se trate de sucesos sobrenaturales, asesinos en serie o conspiraciones malvadas, siempre hay una razón para mantenerse en los rieles en lugar de descarrilarlos.
El número 26 de "Classic Monsters of the Movies" también se toma un tiempo para celebrar a una de las estrellas de apoyo menos reconocidas del terror clásico, Martin Kosleck. Lo conocerás por películas de Universal como The Mummy's Curse (1944), The Frozen Ghost (1945) y House of Horrors (1946), pero hay mucho más en su intrigante historia. Descubre más sobre su vida y su carrera aquí.
También es hora de que te pongas tu atuendo de fiesta mientras lees el texto sobre la película Dance of The vampires y exploras esta comedia de terror de gran riqueza atmosférica y muy querida. Hay mucho que decir sobre este filme, desde su dirección elegante hasta su gran cantidad de actuaciones atemporales.
Si el baile es demasiado, puede que sea el momento de tomar un poco de aire fresco, así que ¿por qué no atascarse y perderse en The Maze? Desde su aire de misterio hasta su presentación en 3-D, está película siniestra da un giro de la trama que levanta las cejas, de un misterio de ciencia ficción que tiene algo nuevo en cada esquina.
Más sustos aguardan en otra parte de este número, con Karloff haciendo un regreso bienvenido, mientras caemos bajo el hechizo melancólico de The Black Room . Esta historia de hermanos gemelos perseguidos por una maldición familiar es una experiencia completamente espeluznante: las gloriosas imágenes fijas y la gran cantidad de información hacen que esta sea una característica de lectura obligada.
El número 26 de "Classic Monsters of the Movies" que aparecerá en febrero de 2022, incluye:
The Son of Frankenstein : esta potencia cinematográfica de gran presupuesto vio evolucionar al Monstruo, mientras que el árbol genealógico de Frankenstein se extendía a un nuevo territorio.
Trenes del terror : ya sean claustrofóbicos, espeluznantes o francamente cómicos, los trenes y sus estaciones son el escenario perfecto para todo tipo de películas de terror.
Dance of the Vampires : esta película de filmaciones exuberantes le dio un giro glorioso a la tradición vampírica establecida y su legado sigue siendo importante.
Martin Kosleck , aunque a menudo encasillado como malvados nazis, esta estrella nacida en Alemania dejó su huella en varios papeles mucho más fantásticos.
The Black Room : es el doble del terror de Karloff mientras investigamos una historia de maldad, crueldad y la naturaleza ineludible del destino.
The Maze : algo extraño está sucediendo en la casa ancestral de MacTeam, ¿cuál es el secreto en el corazón del laberinto?
¡Y mucho más!
Turhan Bey (THE MUMMY'S TOMB) interpreta al misterioso espiritualista que convence a una hermosa viuda (Lynn Bari, ORCHESTRA WIVES) y a su hermana menor (Cathy O'Donnell, THEY LIVE BY NIGHT), de que su difunto esposo está tratando de contactarla desde el más allá.
Ricamente fotografiados por el famoso director de fotografía John Alton (BORDER INCIDENT, THE BIG COMBO), los interiores oscuros y llenos de humo y las playas llenas de niebla le dan un toque gótico que eleva esta serie B a una de las favoritas de los fanáticos del noir. Coprotagonizada por Richard Carlson, Donald Curtis y Virginia Gregg, con la elegante dirección de Bernard Vorhaus (BURY ME DEAD); lamentablemente, esta fue una de sus últimas películas en los EE. UU. antes de ser incluida en la lista negra. La película está masterizada a partir de los negativos originales de 35 mm.